PROJECT 213A, LA MATIÈRE AU SERVICE DE L’ÉMOTION
Project 213A, c’est l’histoire de quatre amis amoureux de l’artisanat portugais. Ils décident d’installer leur atelier d’ébénisterie et de céramique au Portugal en travaillant main dans la main avec des artisans locaux. La durabilité est au centre de leurs préoccupations. De ce fait, Jurgita, Teresa, Maria et Clément s’attèlent à imaginer un nouveau processus de […]
« Kerf Plastic », l’étonnante collection design de Kuo Duo
Le studio de création sud-coréen explore les limites de production et de fabrication avec divers matériaux durables, afin de concevoir des meubles, des produits et des espaces. En seulement trois ans d’existence, les fondateurs Hwachan Lee et Yoomin Maeng ont ainsi collaboré avec un large éventail de marques et de clients, offrant des conceptions variées […]
BOLDIZAR SENTESKI, UNE ŒUVRE ENTRE DEUX MONDES
Boldizar Senteski est un artiste et designer hongrois connu pour son travail saisissant de la sculpture, qui explore la tension entre passé et futur, entre décadence et renouveau. Fortement inspiré par sa ville natale, Budapest, sa pratique artistique est un mélange d’Art nouveau, de brutalisme postsoviétique, mais aussi de baroque et de néoclassicisme. Un amalgame […]
ACNE STUDIOS, LE MINIMALISME À L’ÉTAT BRUT PAR LE STUDIO HALLEROED
Le studio de design Halleroed n’en finit plus de surprendre avec ses boutiques réalisées pour la marque de prêt-à-porter Acne Studios. Tantôt brutaliste, tantôt futuriste, chaque espace est comme une pièce de théâtre déclinée en plusieurs actes. Visite. Christian et Ruxandra Halleröd ont imaginé une nouvelle conception de la boutique de luxe où le design […]
PAUL COENEN , RÉVOLUTIONNAIRE DE LA MATIÈRE
Qu’il soit plié ou galbé, le mobilier métallique de Paul Coenen démontre que fonctionnalité peut aussi être synonyme de simplicité. Ce jeune designer tout droit sorti de la Design Academy Eindhoven est un véritable chercheur en la matière. Portrait. Un design explicite Lors de son projet de fin d’études « Borders of Assembly », le […]
GOHAR WORLD, UN UNIVERS FANTASTIQUE POUR L’ART DE LA TABLE
Créé en 2020 par les sœurs et artistes Laila et Nadia Gohar, Gohar World est bien plus qu’une simple collection d’objets de table. C’est un univers familial qui fusionne le temps, la tradition et l’artisanat avec une touche d’humour. La vision des créatrices est claire : ramener les gens autour de la table dans le […]
MAISON DOMINO, LA CULTURE DU MARBRE BOULEVERSÉE
Cantonné aux intérieurs graves et monumentaux, le marbre s’offre une nouvelle vie à travers les mains des designers de Domino. Réutiliser les matériaux, et plus particulièrement le marbre, tel est l’objectif que s’est donné le studio de design Domino, basé à Vicence en Italie. En se concentrant sur les stocks non utilisés afin de leur […]
LES SCULPTURES FANTASTIQUES DE CHRIS WOLSTON
Basé à Medellín en Colombie, l’artiste et designer Chris Wolston s’offre une exposition solo dans les jardins de Hotel Bel-Air à Los Angeles. Pensée avec l’appui de la galerie The Future Perfect, cette présentation comprend une série de chaises en terre cuite, qui font aussi office de jardinières. Jamais exposées auparavant à Los Angeles, celles-ci […]
LES ASSISES BÉTONNÉES DE MARTIN LAFORÊT
Jusqu’au 27 janvier 2024, la Carpenters Workshop Gallery de Los Angeles expose les assises bétonnées du designer français Martin Laforêt. Intrigué, Acumen a souhaité en savoir plus sur l’univers du designer mais aussi, et surtout, ce qui se cache derrière la conception de ses sculptures tantôt fonctionnelles, tantôt insolites. Du haut de ses 31 ans, Martin […]
OBJECTS WITH NARRATIVES DÉVOILE SON NOUVEAU SHOWROOM DE DESIGN
Le 28 novembre dernier, Objects With Narratives annonçait l’ouverture de son deuxième showroom au cœur de Bruges, en Belgique. Après le lancement d’un premier lieu en collaboration avec Maison Bu et la Forwart Gallery, le trio fondateur – composé d’Oskar Eryatmaz et des deux frères Nik et Robbe Vandewyngaerde – a choisi de continuer l’aventure […]
LES ŒUVRES ORGANIQUES DU DESIGNER HENRY BAUMANN
C’est sur son compte Instagram qu’Henry Baumann a révélé de nouvelles pièces design intrigantes. Une à une, de multiples bulles en résine se superposent afin de créer des tables d’appoint et des tabourets aux formes galbées. Décryptage. Depuis ses débuts, le designer surprend avec ses jeux de matières insolites. Il a le chic pour transformer un […]
LE DESIGN EXPÉRIMENTAL DE FOREVER STUDIO
Sara Degenaar et Bienke Domenie forment le tandem de Forever Studio. Représentées par la galerie Vasto de Barcelone, les deux designers éprouvent un attrait particulier pour la matérialité. Entre le design et l’expérimentation, il n’y a qu’un pas, qu’elles ont franchi avec brio. Découverte. Tout commence à Rotterdam. Les deux jeunes designers se rencontrent et […]
DESIGN MIAMI, LES QUATRE COUPS DE CŒUR D’ACUMEN
La grand-messe du design outre-Atlantique a à nouveau convoqué la crème de la discipline. Retour sur les quatre galeries et designers qui ont su attirer notre regard lors de cette dernière édition. Kengo Kuma pour Aman Interiors La collection « Migumi », née de la collaboration entre Kengo Kuma et Aman Interiors, a été conçue pour capturer […]
THE CANDLE PROJECT, PAR HOUSE OF TODAY
The Candle Project présente une série de bougies en édition limitée. L’idée : 10 designers, en collaboration avec les artisans du Centre hospitalier Beit Chabab, étaient invités à réinterpréter cet objet évolutif, en dessinant, en testant et en transformant la cire en sculptures. Cette belle initiative était orchestrée par House of Today, organisation à but non […]
SERGE MANSAU, DE L’OLFACTIF AU MOBILIER FUTURISTE
Du designer Serge Mansau, le grand public connaîtra surtout le travail dans l’univers du parfum. Et pour cause, le Français a signé les flacons les plus iconiques du XXe siècle. À commencer par Fiji de Guy Laroche, ou encore Flower de Kenzo et son célèbre coquelicot enfermé dans un flacon transparent, mais aussi 24 Faubourg […]
LE POUVOIR DE LA MODESTIE PAR STUDIO HAOS
Aux débuts de Studio HAOS, il y a tout d’abord deux aficionados, Sophie Gelinet et Cédric Gepner. N’ayant jamais eu de formation formelle en design de mobilier, le couple s’est malgré tout lancé en créant une première lampe, qui est devenue la base d’une collection, et qui a donné naissance au Studio HAOS en 2017. […]
« COVE COLLECTION », UNE ALCÔVE DE MÉTAL SIGNÉE TOM FEREDAY
Connu pour son travail auprès de Louis Vuitton, Alessi, Stellar Works ou encore Herman Miller, le designer australien Tom Fereday propose un projet en phase avec les enjeux écologiques de notre époque, conçu à partir d’aluminium recyclé. Fasciné par la tension qui existe entre les matériaux naturels et la conception et la fabrication contemporaines, Tom […]
LE STUDIO AKADEMOS REND HOMMAGE À LA CAFÉ SOCIETY
Alors architectes d’intérieur pour Fabrizio Casiraghi, Aurélien Raymond et Costanza Rossi décident de fonder le Studio Akademos en 2021. Ce nom rend hommage à la revue d’art libre et de critique de l’aristocrate et poète Jacques d’Adelswärd-Fersen qui fut l’une des premières à aborder l’homosexualité dans les années 1900. Passionné par la Café society, le […]
LUKAS GSCHWANDTNER, OU L’EXPLORATION DU CORPS PAR LE DESIGN
Le corps humain et son interaction avec l’espace, le mobilier et les objets dans un contexte à la fois historique et contemporain : tel est le champ d’expérimentation de Lukas Gschwandtner. Après avoir étudié la maroquinerie traditionnelle et obtenu un Bachelor of Arts en design spatial, le jeune artiste et designer basé à Vienne explore le […]
BARRO NEGRO PAR MADE IN SITU, LA MAGIE DU FEU
Toute première collection conçue par Made in Situ, la maison d’édition portugaise signée Noé Duchaufour-Lawrance, Barro Negro met à l’honneur un processus artisanal datant du néolithique. Soenga. Une technique de cuisson traditionnelle où la poterie est enfouie dans le sol. Un savoir-faire qui a tout de suite attiré le designer et architecte français Noé Duchaufour-Lawrance. […]
RAPHAEL NAVOT: QUAND DESIGN RIME AVEC ARTISANAT
Raphaël Navot intègre l’artisanat au design, afin que le contemporain devienne intemporel. Un leitmotiv en forme de signature, pour celui qui se définit comme un créateur « non-industriel ». Lauréat du prix du Designer de l’année de Maison&Objet 2023, le créateur israélien installé à Paris multiplie les projets tout en conservant une ligne directrice : l’emploi de matériaux bruts […]
DESIGN MIAMI PARIS: La Galerie Ketabi Bourdet nous plonge dans l’univers 80
À l’occasion de sa participation à la première édition de Design Miami/Paris, la Galerie Ketabi Bourdet nous embarque dans un voyage dans le temps en explorant le côté radical des années 1980. Un fumoir, c’est ce que la Galerie Ketabi Bourdet a reconstitué à l’occasion de la première salve de Design Miami/Paris, homologue parisien du […]
Monstrum Studio ou le minimalisme voluptueux de Riccardo Villa Fabbiati
Ancien danseur classique, le designer livre un corpus d’objets issus d’un univers unique en son genre, à la frontière de l’épure et de l’exubérance. Monstrum. Le nom du studio de design de Riccardo Villa Fabbiati nous vient du latin. Il évoque une créature inquiétante et envoûtante « dotée de caractéristiques qui échappent à l’ordre naturel des […]
FOCUS DESIGN: LE REFUGE TONNEAU PAR CHARLOTTE PERRIAND PARMI LES I MAESTRIFOCUS
Pour célébrer le 50e printemps de sa collection Cassina iMaestri, la maison d’édition de mobilier italienne revient sur autant d’années de création à travers un livre événement, Echoes, Cassina. 50 years of iMaestri. Parmi les pièces célèbres, l’étonnant Refuge Tonneau de Charlotte Perriand. Connue pour ses réalisations désormais iconiques pour Le Corbusier, l’architecte et designer française […]