Du 6 au 29 novembre 2026, la Galerie Joseph, au 116 rue de Turenne à Paris, accueille Noi, i grotteschi (Nous, les grotesques), une rétrospective majeure consacrée au sculpteur argentin Guillermo Forchino. Réunissant 124 sculptures et quarante années de création, dont des œuvres jamais présentées au public, cette exposition gratuite révèle une facette plus sombre, engagée et profondément humaine d’un artiste connu pour son regard satirique sur la société.
Sommaire
Guillermo Forchino, quarante ans de création à découvrir à Paris
Né en Argentine en 1952, Guillermo Forchino développe depuis plus de quarante ans un univers artistique immédiatement reconnaissable, peuplé de personnages aux expressions exagérées et aux silhouettes volontairement déformées.
Formé aux Beaux-Arts de Rosario, puis à la restauration et à la conservation des œuvres d’art à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, il construit progressivement une œuvre où l’humour côtoie une réflexion plus profonde sur la condition humaine.
Influencé notamment par Jérôme Bosch, Francisco de Goya, Egon Schiele, Otto Dix et George Grosz, l’artiste s’intéresse aux contradictions de notre société, aux fragilités individuelles et aux mécanismes d’exclusion.
Sa série Comœdia Mundi, qui a largement contribué à sa notoriété, met en scène des personnages caricaturaux et des situations quotidiennes teintées d’ironie. Mais derrière cette apparente légèreté se cache une œuvre beaucoup plus complexe.
Avec Noi, i grotteschi, présentée à la Galerie Joseph au 116 rue de Turenne, le public découvre cette dimension moins connue de son travail, à travers une sélection exceptionnelle de 124 sculptures.
Noi, i grotteschi : une exposition entre humour et critique sociale
L’exposition s’articule autour de cinq séries majeures qui témoignent de l’évolution du travail de Guillermo Forchino.
Avec Desafinados (Les Désaccordés), l’artiste explore l’univers des établissements psychiatriques et des hospices. Les corps déformés deviennent les témoins de la solitude, de l’enfermement et de la violence institutionnelle.
Dans La mirada negada (Le Regard dénié), il poursuit cette réflexion en abordant l’abandon des personnes âgées, la marginalisation sociale et les disparitions forcées sous la dictature argentine.
La série Me ne frego (Je m’en fous) s’intéresse quant à elle à l’indifférence humaine face aux bouleversements environnementaux. Les personnages semblent ignorer les catastrophes qui les entourent, dans des scènes où l’absurde souligne l’urgence de la situation.
Avec Ajustes (Ajustements budgétaires), Guillermo Forchino dénonce les conséquences des politiques d’austérité et le démantèlement des solidarités collectives. La tronçonneuse devient le symbole d’une violence économique qui fragilise les plus vulnérables.
Enfin, Comœdia Mundi offre un contrepoint plus léger en apparence, à travers des personnages dont les travers nous renvoient à nos propres contradictions.
L’ensemble compose une œuvre profondément contemporaine, où le grotesque n’est jamais gratuit : il permet de révéler ce que la société préfère parfois ne pas regarder.
Une rétrospective portée par François-Henri Bennahmias
Cette exposition est née de la rencontre entre Guillermo Forchino et François-Henri Bennahmias, collectionneur, mécène et fondateur de The Honourable Merchants Group.
C’est lors d’une foire d’art en Suisse que François-Henri Bennahmias découvre pour la première fois le travail de l’artiste. Séduit par son originalité et son regard sur le monde, il acquiert une sculpture de la série Comœdia Mundi.
Une visite dans l’atelier parisien de Forchino lui permet ensuite de découvrir des œuvres plus sombres et engagées, éloignées de celles qui ont fait la réputation du sculpteur.
Cette rencontre donne naissance au projet d’une grande rétrospective, destinée à faire découvrir au public toute la richesse de son univers artistique.
« Guillermo aborde dans ses œuvres des sujets qui nous concernent toutes et tous, des sujets d’actualité », souligne François-Henri Bennahmias.
À travers cette exposition, le collectionneur souhaite contribuer à une reconnaissance plus large d’un artiste dont le travail interroge aussi bien les comportements individuels que les grandes questions de notre époque.
Galerie Joseph 116 rue de Turenne : un espace d’exposition emblématique du Marais
Pour accueillir cette rétrospective, les organisateurs ont choisi la Galerie Joseph, au 116 rue de Turenne, l’un des espaces les plus emblématiques du réseau Galerie Joseph.
Situé au cœur du Marais, ce lieu de près de 1 100 m² se distingue par son architecture industrielle, ses volumes généreux et ses grandes verrières qui apportent une remarquable lumière naturelle.
Sa configuration permet d’accueillir des expositions artistiques de grande ampleur, tout en offrant une grande liberté dans l’organisation des parcours et des scénographies.
Pour Noi, i grotteschi, ces caractéristiques prennent tout leur sens. La diversité des sculptures, des installations et des séries présentées nécessite un espace capable d’accompagner les différentes dimensions de l’œuvre de Guillermo Forchino.
L’architecture du 116 rue de Turenne offre ainsi un cadre particulièrement adapté à cette rétrospective, permettant de mettre en valeur les œuvres tout en invitant le visiteur à circuler librement entre les différents univers de l’artiste.
Cette exposition illustre également la place qu’occupent les espaces Galerie Joseph dans la vie culturelle parisienne, en accueillant des manifestations artistiques ouvertes à un large public.
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Au-delà des boutiques éphémères et des événements de marque, Galerie Joseph accompagne également les artistes, galeries, collectionneurs et organisateurs dans la réalisation d’expositions à Paris.
Avec plus de trente espaces principalement situés dans le Marais, Galerie Joseph propose une grande diversité de surfaces et de configurations, adaptées aux projets artistiques et culturels.
Pour les artistes, les commissaires d’exposition et les collectionneurs, le choix du lieu constitue une étape essentielle dans la réussite d’un projet artistique. La location d’une galerie d’art à Paris permet de bénéficier d’espaces adaptés aux expositions temporaires, aux rétrospectives et aux installations contemporaines. Au cœur du Marais, Galerie Joseph propose des lieux aux architectures singulières, capables de valoriser les œuvres et de créer une véritable expérience pour les visiteurs.
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L’exposition Guillermo Forchino démontre comment un lieu d’exposition peut accompagner un projet artistique ambitieux, en associant visibilité, architecture et liberté scénographique.
Une programmation culturelle autour de l’exposition
Au-delà de la présentation des sculptures, Noi, i grotteschi s’accompagne d’une programmation destinée à approfondir la découverte du travail de Guillermo Forchino.
Le projet prévoit notamment la projection d’un film de 60 minutes en partenariat avec mk2, un ouvrage consacré à l’œuvre de l’artiste, des ateliers destinés aux écoles d’art et des rencontres avec le sculpteur.
Des visites privées et des événements réservés aux invités et aux collectionneurs figurent également au programme.
Cette dimension culturelle et pédagogique renforce l’ambition de la rétrospective : faire découvrir au public une œuvre qui dépasse largement la caricature pour interroger notre rapport au monde.
Guillermo Forchino à la Galerie Joseph : informations pratiques
Exposition : Noi, i grotteschi (Nous, les grotesques)
Artiste : Guillermo Forchino
Dates : du 6 au 29 novembre 2026
Lieu : Galerie Joseph, 116 rue de Turenne, 75003 Paris
Horaires : du mardi au dimanche, de 12 h à 20 h
Nocturnes : le vendredi jusqu’à 22 h
Fermeture : le lundi
Entrée : gratuite
Site de l’artiste : forchino.fr
