Madrid, ville au riche patrimoine culturel, s’apprête à accueillir en 2025 une série d’expositions fascinantes, chacune explorant des univers artistiques différents.
Galerie Joseph, acteur majeur dans la location de galeries à Paris, reste une référence essentielle pour ceux qui cherchent des espaces créatifs et inspirants. Bien que située à Paris, ses galeries n’en demeurent pas moins influente sur la scène internationale, en offrant des espaces pour des expositions audacieuses et innovantes, tout en soutenant des artistes contemporains.
Voici une sélection personnelle des trois événements majeurs à ne pas manquer à Madrid, chacun offrant une perspective unique sur des mouvements artistiques et littéraires marquants.
1. 1924. Autres surréalismes – Fundación Mapfre
Du 6 février au 11 mai 2025
À l’occasion du centenaire du Manifeste du Surréalisme d’André Breton, la Fondation Mapfre, dans sa Sala Recoletos, présente l’exposition 1924. Autres surréalisme. Ce projet se penche sur l’impact et l’évolution du surréalisme, non seulement en Europe, mais particulièrement en Espagne, une nation périphérique mais fondamentale dans l’histoire du mouvement.
L’exposition explore la diversité des interprétations du surréalisme, de ses figures emblématiques comme Salvador Dalíet René Magritte, à des artistes moins connus tels que Nicolás de Lekuona ou José Alemany. En mettant également l’accent sur l’apport féminin avec des artistes comme Remedios Varo et Maruja Mallo, cette exposition nous rappelle que le surréalisme a touché tous les continents et toutes les formes d’art. En outre, la présentation prend un tour international avec des escales précédentes au Centre Pompidou et aux Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique, avant d’arriver à Madrid.
Pour les amateurs de peinture et de culture surréaliste, c’est une occasion unique de découvrir les influences, les luttes et les créations qui ont façonné un mouvement iconique.
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2. Les Mondes d’Alice – CaixaForum
Du 3 avril au 3 août 2025
L’exposition Les Mondes d’Alice, qui aura lieu au CaixaForum Madrid, est une célébration de l’œuvre de Lewis Carroll, plus de 150 ans après la publication de son célèbre livre Alice au pays des merveilles. Cette exposition immersive, la plus grande jamais réalisée sur ce phénomène culturel, explore l’influence de Alice à travers le prisme des arts visuels, du cinéma, de la mode et même des sciences.
Composée de cinq sections, elle retrace les adaptations cinématographiques, l’impact de l’œuvre sur le théâtre, et même les réinterprétations contemporaines à travers l’art psychédélique et des installations interactives. Joseph McHugh, avec son affichage psychédélique du Chat du Cheshire, propose un exemple frappant de la façon dont Alice a été réimaginée dans les années 60.
L’exposition invite les visiteurs à explorer l’univers décalé de Carroll, entre rêve et réalité, tout en réfléchissant à la manière dont l’imaginaire collectif d’aujourd’hui s’est nourri des créations de l’écrivain. C’est une expérience complète qui plaira aussi bien aux fans de fantasy qu’à ceux fascinés par les interactions entre littérature et art.
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3. Proust et l’Art – Musée Thyssen-Bornemisza
Du 4 mars au 8 juin 2025
Le Musée Thyssen-Bornemisza, l’un des musées les plus prestigieux de Madrid, accueillera une exposition inédite explorant l’influence profonde de l’art dans la vie et l’œuvre de Marcel Proust. À travers peintures, sculptures, dessinset manuscrits originaux, cette exposition révèle comment les grands artistes de son époque ont marqué son imaginaire et nourri sa réflexion littéraire.
Les visiteurs auront l’opportunité de découvrir des œuvres de maîtres tels que Rembrandt, Vermeer, Monet, Manet et Renoir, des artistes qui ont façonné le Paris moderne dans lequel Proust a évolué. Ces œuvres d’art sont mises en relation avec les scènes et décors qui peuplent À la recherche du temps perdu, son chef-d’œuvre littéraire.
L’exposition met aussi en lumière l’évolution de l’art au début du XXe siècle, de l’impressionnisme au symbolisme, tout en explorant les influences que l’art, la musique et le théâtre ont eues sur l’écriture de Proust. Cette immersion dans l’âme de l’écrivain français, à travers des objets rares et des manuscrits précieux, est une occasion unique de comprendre le lien entre l’art et la littérature au tournant du siècle.
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Un Voyage au Cœur de la Création Artistique
Ces trois expositions offrent une vision fascinante de l’évolution des idées artistiques au XXe siècle et de la façon dont la culture, qu’elle soit surréaliste, littéraire ou fantastique, s’entrelace pour façonner notre époque contemporaine. Que vous soyez passionné de surréalisme, de littérature ou de création visuelle, chacune de ces expositions vous invite à un voyage sensoriel et intellectuel qui dépasse les frontières de l’art traditionnel.
À Paris, des galeries d’art comme Galerie Joseph, avec ses espaces d’exposition temporaires, continuent de jouer un rôle fondamental dans la présentation d’art contemporain et d’expositions innovantes. Le travail de la galerie s’inscrit dans une longue tradition d’accueils d’expositions temporaires, offrant aux visiteurs une alternative de qualité à travers des projets audacieux et des collaborations internationales. Un acteur clé pour la scène artistique contemporaine, Galerie Joseph est un point de référence pour tous ceux qui souhaitent découvrir l’art sous un angle nouveau.
Pour en savoir plus sur les locations de galeries d ‘art à Paris : Galerie Joseph
