Du 10 au 19 septembre 2026, Paris réunira professionnels, créateurs et amateurs autour d’un design pluriel et audacieux. Organisée en synergie avec le salon Maison&Objet, cette nouvelle édition investira showrooms, galeries, ateliers, musées et lieux patrimoniaux. Pour les exposants, le choix de l’adresse sera déterminant : son architecture, sa localisation et ses possibilités d’aménagement participeront directement à la perception du projet. Partenaire officiel de l’événement depuis plusieurs années, Galerie Joseph propose une trentaine d’espaces au cœur du Marais, des petites galeries avec vitrine aux grands volumes sous verrière.
Sommaire
Paris Design Week 2026 : Paris devient un parcours de création
Du 10 au 19 septembre 2026, la capitale se transformera en un vaste parcours consacré au design et à l’art de vivre. Réparti dans plusieurs quartiers parisiens, l’événement investira des showrooms, galeries, ateliers, boutiques, musées et lieux patrimoniaux, ouverts aux professionnels comme au grand public.
Contrairement à un salon organisé dans un lieu unique, Paris Design Week permet aux designers et aux marques de présenter leurs projets dans des espaces possédant une identité propre. Une collection de mobilier peut investir un ancien atelier, une installation dialoguer avec l’architecture d’un hôtel particulier et une jeune maison choisir une galerie blanche pour concentrer l’attention sur ses objets.
Le lieu devient ainsi une composante de la présentation. Il ne sert pas uniquement à accueillir les visiteurs : il prolonge le langage esthétique du projet, structure son parcours et contribue aux photographies, vidéos et contenus diffusés pendant l’événement.
Le programme officiel annonce également le retour de Paris Design Week Factory, du 10 au 14 septembre. Plus de 150 designers émergents seront réunis dans quatre galeries afin de présenter une nouvelle génération de projets et de pratiques.
Toutes les informations actualisées sont disponibles sur le site officiel de Paris Design Week.
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Les informations pratiques de l’édition 2026
Paris Design Week se déroulera du 10 au 19 septembre 2026, en synergie avec le salon Maison&Objet organisé du 10 au 14 septembre. Pendant dix jours, les visiteurs pourront découvrir des expositions, lancements de collections, installations, conférences et rencontres dans plusieurs quartiers de Paris.
Paris Design Week Factory, consacrée aux talents émergents, se tiendra du 10 au 14 septembre dans quatre galeries. Plus de 150 designers y présenteront leurs projets. L’accès aux parcours est gratuit sur inscription.
L’événement s’adresse aux professionnels comme au grand public : designers, architectes, décorateurs, éditeurs, journalistes, acheteurs, collectionneurs, étudiants et amateurs de création contemporaine.
Dates : du 10 au 19 septembre 2026
Paris Design Week Factory : du 10 au 14 septembre 2026
Maison&Objet : du 10 au 14 septembre 2026
Lieu : différents quartiers de Paris, avec un parcours important dans le Marais Public : professionnels et grand public
Accès aux parcours : gratuit sur inscription
Pourquoi le Marais occupe une place centrale
Le Marais possède une concentration particulièrement importante de galeries, showrooms, concept stores, ateliers et lieux culturels. Pendant les grands rendez-vous parisiens, cette densité permet aux visiteurs de découvrir plusieurs expositions dans un périmètre relativement restreint.
Architectes, décorateurs, journalistes, collectionneurs, acheteurs et directeurs artistiques peuvent ainsi construire un parcours cohérent et multiplier les rencontres au cours d’une même journée. Pour les exposants, cette circulation constitue un avantage important : une adresse intégrée à un quartier déjà identifié pour sa vie culturelle bénéficie davantage des flux professionnels et de la curiosité du public.
Le patrimoine architectural du Marais permet également de proposer des expériences très différentes. Verrières industrielles, murs en pierre, cours historiques, hôtels particuliers et galeries contemporaines offrent autant de cadres possibles pour présenter du mobilier, des luminaires, des matériaux, des objets ou des installations.
outes les adresses du Marais ne répondent cependant pas au même objectif. Une rue très fréquentée et un espace doté d’une vitrine conviendront davantage à un projet recherchant une forte visibilité. Une adresse plus confidentielle, une cour historique ou un hôtel particulier seront particulièrement adaptés aux présentations sur invitation, aux rendez-vous professionnels et aux scénographies immersives.
Conseil pratique : choisir une adresse intégrée au parcours :Un lieu ne doit pas être sélectionné uniquement pour son esthétique. Vérifiez sa proximité avec les autres expositions, son accessibilité, sa visibilité depuis la rue et la facilité avec laquelle les visiteurs pourront l’intégrer à leur parcours.
Galerie Joseph, partenaire officiel depuis plusieurs années
Galerie Joseph accompagne Paris Design Week depuis plusieurs éditions. Dès 2020, Maison&Objet présentait déjà Galerie Joseph comme partenaire officiel et mettait en avant la diversité de ses lieux proposés aux participants. En 2021, plusieurs de ses espaces accueillaient notamment Paris Design Week Factory et de jeunes créateurs internationaux. Cette collaboration s’est poursuivie au fil des éditions.
En 2026, Galerie Joseph figure de nouveau parmi les partenaires officiels de l’événement, aux côtés de la Ville de Paris, du Mobilier national, du Centre des monuments nationaux et de la RATP. Cette continuité témoigne d’un engagement durable auprès des designers, éditeurs et jeunes créateurs.
Pour Paris Design Week 2026, Galerie Joseph ne se limite pas à proposer des lieux. Elle met à disposition plus de trente espaces gérés en exclusivité, principalement situés dans le Marais, et apporte une connaissance concrète des contraintes liées aux expositions de design, à leur scénographie et à leur organisation.
Ses équipes accompagnent chaque année des installations, présentations de collections, expositions collectives, lancements et événements professionnels. Cette expérience permet d’orienter les exposants vers un espace cohérent avec la taille de leur projet, leur scénographie, leur public et leurs besoins techniques.
L’histoire de cette collaboration est présentée sur la page consacrée au partenariat entre Galerie Joseph et Paris Design Week.
Plus de trente espaces pour différents projets
Le réseau Galerie Joseph comprend plus de trente espaces gérés en exclusivité, avec des surfaces allant d’environ 30 m² à plus de 1 000 m². Cette diversité permet d’accueillir aussi bien une présentation confidentielle qu’une exposition collective ou une installation de grande ampleur.r.
Une petite galerie avec vitrine peut convenir à un jeune studio souhaitant présenter une collection resserrée. Une surface intermédiaire permet de construire plusieurs séquences, d’aménager un espace de rencontre et d’organiser un vernissage. Un grand volume sous verrière offre davantage de liberté pour une scénographie immersive, des pièces monumentales ou une exposition réunissant plusieurs créateurs.
Ces différents formats peuvent répondre aux besoins de designers indépendants, de collectifs, d’écoles de design, de maisons d’édition, de fabricants de mobilier ou de matériaux et de marques internationales. L’espace doit être choisi en fonction du nombre de pièces présentées, du public recherché et des temps forts prévus pendant l’exposition.
| Type de projet | Espace conseillé | Critères prioritaires |
| Jeune designer ou collection courte | Petite galerie avec vitrine | Visibilité, budget et proximité du parcours |
| Collection de mobilier | Galerie intermédiaire et modulable | Circulation, recul et accès logistique |
| Exposition collective | Grand espace ouvert | Répartition des exposants et accueil du public |
| Installation immersive | Volume avec hauteur ou verrière | Technique, éclairage et scénographie |
| Présentation professionnelle | Showroom calme et lumineux | Confort, assises et confidentialité |
| Vernissage ou réception | Espace avec zone d’accueil | Capacité, sécurité et circulation |
Faire dialoguer le lieu et les créations
Le choix d’un espace doit partir du projet présenté. Une galerie très neutre concentre l’attention sur les pièces et facilite la construction d’un parcours curatorial. Un lieu patrimonial crée un dialogue entre création contemporaine et architecture historique. Un ancien atelier ou un volume industriel offre une présence plus brute, adaptée aux installations et aux scénographies expérimentales.
Les matières et les dimensions des œuvres doivent être examinées avant la réservation. Une collection de mobilier nécessite du recul et des passages suffisamment larges. Des luminaires demandent des possibilités d’alimentation et d’occultation. Une installation audiovisuelle exige une puissance électrique, une acoustique et un contrôle de la lumière adaptés.
es conditions d’accès sont tout aussi importantes. Les dimensions des portes, les modalités de livraison, la manutention, le stockage des emballages et le temps de montage peuvent déterminer la faisabilité d’un projet.
Quel lieu choisir pour Paris Design Week 2026 ? Commencez par mesurer les pièces et dessiner leur implantation avant de visiter les espaces. Vérifiez ensuite la lumière, les accès, la hauteur, les murs exploitables et les possibilités techniques au regard de cette première scénographie.
Préparer une expérience pour les visiteurs
Une exposition réussie ne repose pas uniquement sur les objets présentés. Elle doit proposer un parcours lisible et permettre aux visiteurs de comprendre la démarche du designer.
La première vue doit donner une indication claire sur l’identité du projet. La circulation doit ensuite permettre d’observer les créations sans créer de croisement difficile ou de zone encombrée. Les cartels, supports numériques et éléments de médiation doivent rester accessibles sans prendre le dessus sur les œuvres.
Il faut également anticiper les différents usages du lieu. Une même exposition peut accueillir le public pendant la journée, recevoir la presse ou les professionnels sur rendez-vous et organiser un vernissage en soirée. L’espace doit pouvoir évoluer sans nécessiter une transformation complète entre chaque temps fort.
Conseil pratique : prévoir plusieurs niveaux de découverte Organisez une lecture immédiate pour les visiteurs de passage et des informations plus détaillées pour les professionnels. Un parcours clair, des cartels concis et une équipe disponible permettent de répondre à ces deux attentes.
Quand commencer à préparer son exposition ?
La préparation doit idéalement commencer plusieurs mois avant l’événement. Les espaces les plus recherchés du Marais peuvent être réservés rapidement, particulièrement lorsqu’ils disposent d’une vitrine, d’une verrière ou d’un grand volume.
Six à neuf mois avant l’ouverture, l’exposant doit définir son objectif, son budget, le nombre de pièces présentées et le type de public recherché. Cette première étape permet de sélectionner et de visiter les espaces les plus adaptés.
Entre trois et six mois avant l’événement, il convient de confirmer la réservation, de concevoir la scénographie et d’anticiper les besoins techniques. Les dernières semaines sont consacrées à la livraison, au montage, à la communication, aux invitations et à l’organisation d’un éventuel vernissage.
La réservation d’un espace et l’inscription au programme officiel constituent deux démarches différentes. Les exposants qui souhaitent apparaître dans le parcours officiel doivent vérifier les modalités de participation directement auprès de l’organisateur de Paris Design Week.
« modalités de participation à Paris Design Week 2026 »
Anticiper les contraintes techniques et logistiques
La période attire un nombre important d’exposants et de visiteurs. La réservation, la scénographie et la production doivent donc être anticipées suffisamment tôt.
Avant de confirmer un espace, il faut notamment vérifier :
les jours et horaires de montage et de démontage ;
les conditions de livraison ;
la puissance électrique disponible ;
l’éclairage naturel et technique ;
les possibilités de fixation et de suspension ;
le stockage des emballages ;
la capacité d’accueil ;
la sécurité et le nettoyage ;
l’organisation d’un cocktail ou d’un vernissage.
Galerie Joseph administre directement ses espaces et peut accompagner les exposants dans la préparation de ces différents points. Un régisseur est présent pour superviser le bon déroulement de l’événement. Des prestations complémentaires peuvent également être envisagées selon les besoins : sécurité, mobilier, scénographie, hôtesses, traiteur, captation ou nettoyage.
Quel budget prévoir pour exposer ?
Le budget d’une exposition ne se limite pas à la location du lieu. Il doit également intégrer la scénographie, le transport des pièces, le montage et le démontage, l’éclairage complémentaire, le mobilier, l’assurance, la sécurité, le nettoyage et la communication.
L’organisation d’un vernissage ou d’une réception peut nécessiter des dépenses supplémentaires : traiteur, personnel d’accueil, équipement sonore, captation photographique ou vidéo et remise en état de l’espace.
Le coût total dépend de la superficie, de la durée de location, de l’adresse choisie et du niveau de personnalisation recherché. Un lieu déjà adapté au projet peut réduire les dépenses techniques et les besoins de transformation. Il est donc préférable d’établir un budget global avant de comparer les différents espaces.
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Une visibilité au-delà de l’exposition
L’événement rassemble un public international composé de professionnels et d’amateurs. Une exposition peut générer des rencontres avec des architectes, journalistes, éditeurs, galeristes, acheteurs, collectionneurs ou partenaires potentiels.
Sa portée se prolonge également grâce aux photographies, vidéos et publications sociales. L’architecture du lieu, la lumière et la scénographie deviennent alors des éléments de communication. Un espace photogénique permet de produire des contenus cohérents et de prolonger la visibilité du projet au-delà des visiteurs présents.
L’intégration au parcours du Marais renforce cette exposition. Les visiteurs viennent découvrir un projet précis, mais ils circulent aussi entre plusieurs adresses et peuvent entrer dans des lieux qu’ils n’avaient pas initialement prévu de visiter.
Pour prolonger cette visibilité, la communication doit être préparée avant l’ouverture. Un dossier de presse, des invitations ciblées, des photographies professionnelles et des contenus adaptés aux réseaux sociaux permettront d’annoncer l’exposition puis d’en valoriser les temps forts. Il est également utile de prévoir un moyen de recueillir les coordonnées des visiteurs professionnels afin de poursuivre les échanges après l’événement.
FAQ – Exposer pendant Paris Design Week
Pourquoi présenter une collection pendant Paris Design Week ?
L’événement attire un public français et international composé de designers, architectes, décorateurs, journalistes, acheteurs, collectionneurs et amateurs de création contemporaine. Pour une marque, un studio ou un jeune créateur, cette période permet de dévoiler une collection, de rencontrer des professionnels et d’obtenir une visibilité qui se prolonge dans la presse et sur les réseaux sociaux.
Quel type de lieu choisir pour une exposition de design ?
Le choix dépend de la nature des pièces, de leurs dimensions et de l’expérience recherchée. Une galerie blanche convient à une présentation épurée, tandis qu’un hôtel particulier, un ancien atelier ou un grand volume sous verrière permet de construire une scénographie plus immersive. Il faut également vérifier la circulation, la lumière, les accès de livraison et les possibilités d’installation.
Pourquoi choisir un espace dans le Marais ?
Le Marais concentre de nombreuses galeries, institutions culturelles, showrooms et adresses créatives. Pendant la Design Week, cette proximité favorise la circulation des visiteurs entre les différentes expositions. Le quartier est également bien desservi par les transports et immédiatement associé à la création, à l’art, à la mode et au design.
Quel rôle joue Galerie Joseph pendant la Design Week ?
Partenaire officiel de l’événement depuis plusieurs années, Galerie Joseph accueille régulièrement des expositions de design, des installations collectives et des présentations de jeunes créateurs. Son implantation historique dans le Marais et son expérience des grands rendez-vous parisiens lui permettent d’accompagner aussi bien les studios émergents que les marques et les maisons établies.
Quelles superficies sont disponibles pour exposer ?
Les espaces Galerie Joseph proposent des surfaces allant d’environ 30 m² à plus de 1 000 m². Cette diversité permet d’organiser une présentation intimiste, un showroom, une exposition collective ou une installation monumentale. La capacité d’accueil peut varier de 50 à plus de 700 personnes selon le lieu et la configuration retenue.
Les espaces peuvent-ils accueillir une scénographie personnalisée ?
Oui. Les espaces sont modulables et peuvent être aménagés selon l’identité du projet, dans le respect des contraintes techniques et des normes de sécurité. Il est possible de travailler la circulation, l’éclairage, le mobilier, les cimaises, les supports de présentation ou les installations audiovisuelles afin de créer une expérience cohérente avec les œuvres exposées.
Quels équipements techniques sont disponibles ?
Les espaces disposent de prises électriques et d’un éclairage adapté aux événements. Selon l’adresse et les besoins du projet, des équipements complémentaires peuvent être prévus : sonorisation, vidéoprojection, écrans, murs LED ou connexion internet haut débit. La disponibilité de la fibre optique, de la climatisation et des équipements spécifiques doit être vérifiée pour chaque espace.
Du mobilier peut-il être mis à disposition ?
Galerie Joseph dispose de mobilier de base comprenant notamment des tables, des chaises, des portants, des cimaises et des comptoirs. Pour une scénographie particulière, l’équipe peut également orienter l’exposant vers des prestataires spécialisés en mobilier, décoration ou installation technique.
Peut-on organiser un vernissage ou une réception dans l’espace ?
Oui, les espaces peuvent accueillir des vernissages, cocktails, présentations professionnelles, conférences ou réceptions privées en complément de l’exposition. La capacité autorisée, les horaires, la sécurité, le mobilier et les éventuels besoins en restauration doivent être définis en fonction de l’adresse choisie.
Peut-on visiter les espaces avant de réserver ?
Oui, les visites sont organisées sur rendez-vous. Elles permettent d’évaluer les volumes, la lumière, les accès, les possibilités de fixation et les contraintes de montage avant de confirmer la location.
Comment réserver un espace pour présenter un projet ?
La demande peut être effectuée par l’intermédiaire du formulaire en ligne, par courrier électronique ou par téléphone. Il est conseillé de transmettre les dates souhaitées, la superficie recherchée, la nature des créations, les besoins techniques, le format du vernissage et le budget prévisionnel. L’équipe peut ensuite proposer une sélection d’espaces et établir un devis personnalisé.
Pourquoi choisir le Marais ?
Le quartier rassemble de nombreuses galeries, institutions, showrooms et adresses créatives. Cette concentration facilite les parcours et attire naturellement les professionnels comme le grand public.
Depuis quand Galerie Joseph est-elle partenaire de Paris Design Week ?
Galerie Joseph est partenaire officiel de Paris Design Week depuis plusieurs années. Des publications officielles de Maison&Objet attestent déjà de ce partenariat en 2020 et 2021, puis au cours des éditions suivantes. En 2026, Galerie Joseph figure de nouveau parmi les partenaires officiels de l’événement.
Quels espaces Galerie Joseph peut-elle proposer ?
Galerie Joseph dispose d’une trentaine d’espaces gérés en exclusivité, principalement dans le Marais. Leurs surfaces vont d’environ 30 m² à plus de 1 000 m² et permettent d’accueillir des showrooms, expositions, installations immersives, conférences, vernissages et présentations professionnelles.
Galerie Joseph au cœur du parcours design
Paris Design Week 2026 transformera une nouvelle fois Paris en un parcours ouvert aux créations émergentes comme aux maisons établies. Pour un exposant, le choix du lieu permettra de donner une dimension physique à son projet, de rencontrer un public qualifié et de construire une présentation fidèle à son identité.
Partenaire officiel depuis plusieurs années, Galerie Joseph possède un avantage déterminant : une implantation historique dans le Marais, une trentaine d’espaces exclusifs de différentes tailles et une expérience concrète des expositions de design. Du showroom intimiste au grand volume sous verrière, chaque projet peut trouver un cadre adapté à son ambition et à sa scénographie.
Sources
Paris Design Week – Maison&Objet
