Le photographe et directeur artistique espagnol sonde les transitions de l’image, requestionnant les frontières conventionnelles pour de nouvelles perspectives.
C’est sous le pseudonyme YZA Voku que ce natif de Séville, installé à Madrid, développe ses projets entre photographie, art numérique, design et vidéo. Pour lui, tout devient un parfait terrain de jeu visuel pour la création, la recherche, l’expérimentation et l’intersection de ces disciplines. Cet ancien étudiant en cinéma, initié au métier de directeur de la photo, explore dans son travail le thème de l’identité entre perte, changement, et réflexion sur leurs répercussions. Son portfolio capte ainsi les transitions de l’image à travers ses portraits, ses ambiances et ses mises en scène évanescentes qui tendent vers le récit filmique.
Quand on lui demande ce qui le motive dans son travail, YZA Voku répond tout de go : « Je suis obsédé par le mouvement, ce qui semble bouger, ce qui est éphémère, ce qui est en constante évolution. J’aime réfléchir sur ce qui se passe avant et après une image, et cela s’applique aussi bien à la photographie qu’à l’art numérique. La différence est peut-être qu’en photographie, j’essaie de capturer l’expérience ou la sensation du moment et qu’en art numérique, je me laisse surprendre, explorer de nouvelles choses et essayer de sortir de ma zone de confort ».
Histoires de variation
Son approche suggestive sonde les phases et les tensions entre mouvement et fixité de l’image, étudiant dans un jeu d’équilibre cette association de la photographie, du cinéma et du digital. Ici, le flou et la netteté marquent la vitesse de déplacement pour mieux exprimer ses ressentis et sa perception du monde. Tout ce qui se libère laisse ainsi libre cours à l’imagination. « J’aime ce processus d’adaptation et de transition. Une sorte de chaos apparent, de perplexité et de recherche d’ordre. Surtout dans mes projets personnels où je joue sur l’abstrait, l’illogique et les pièces qui ne rentrent jamais. »
Aujourd’hui, YZA Voku pousse son analyse plus loin, expérimentant l’intelligence artificielle (IA) afin d’examiner de nouvelles formes d’expression visuelle et corporelle. Son travail met en exergue cette synergie entre le traditionnel et la technologie. En utilisant des outils comme Midjourney, DALL·E 3, Adobe Firefly (text to image) et PikaLabs et RunwayML Gen2 (image to video), il explore de nouvelles dimensions de l’esthétique et de la narration pour transcender ses approches. « […] La véritable identité est derrière les masques », narre-t-il dans sa vidéo sur YouTube. « […] Nous sommes les protagonistes de nos propres récits, même si nous ne comprenons pas le sens de nos expériences. »
Crédits photo © Yza Voku
Espagne – Madrid