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MARI KATAYAMA, EL ARTE DE LA TRANSGRESIÓN

Tras el estudio MEP en 2021, he aquí las inquietantes obras textiles y fotográficas de la artista japonesa Mari Katayama presentadas en la Project Room de la galería Suzanne Tarasiève. 

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© MARI KATAYAMA

“Bello como el encuentro fortuito de una máquina de coser y un paraguas sobre una mesa de disección”. Adoptada por los surrealistas, esta célebre frase de Chants de Maldoror del conde de Lautréamont (publicada en 1869) resuena extrañamente en las sofisticadas puestas en escena de Mari Katayama. 

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© MARI KATAYAMA

Hay surrealismo, a veces barroco, en los autorretratos de la artista japonesa (nacida en 1987). Autorretratos fotográficos donde lo maravilloso se codea con lo doloroso, y donde la intimidad herida roza lo universal… Amputada de ambas piernas a los nueve años como consecuencia de una rara enfermedad congénita que le dejó la mano izquierda malformada, Mari Katayama ha hecho arte de su anormalidad. Transgrediendo los cánones de belleza, muestra su cuerpo dañado, con o sin prótesis, sublimado por galas y otros adornos y accesorios que ella misma cose. 

Aparece como una mujer-pulpo en su serie Bystander, donde la vemos sentada en la playa con prótesis tentaculares, en Shell (2016) se entroniza en un diluvio de cachivaches relucientes junto a su doble cosida a mano: una puesta en escena de lo más inquietante. 

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© MARI KATAYAMA

En seguida, combinando audacia y virtuosismo, llega a mostrar sus piernas en primer plano en una serie casi abstracta de 2019 titulada In the Water, donde los criterios tradicionales de belleza y fealdad se hacen añicos para dar paso a una poesía que roza lo sublime. 

Lejos de esta abstracción, la serie Possession, presentada por primera vez en Francia en la galería Suzanne Tarasiève, juega con el preciosismo y la acumulación. Acumulación de objetos personales de la artista que, sobre un fondo negro, sirven de telón de fondo a veintidós fotografías que mezclan el autorretrato con la naturaleza muerta. Un híbrido de géneros que permite a Mari Katayama plantear la cuestión de la “posesión”, de los objetos, pero también de su propio cuerpo y de su identidad.

STÉPHANIE DULOUT 

« Mari Katayama »

Galerie Suzanne Tarasiève

7, rue Pastourelle, Paris III

Hasta el 25 de noviembre

suzanne-tarasieve.com

@katayamari