Había que llamarse Marcel Duchamp para atreverse a meter el Air de Paris en una bombilla y ofrecerlo como un ready made a los coleccionistas… Más de un siglo después (en 1919), es la Fundación Bullukian la que nos invita a “respirar” a pleno pulmón.
© Miguel Arzabe
© Nicolas Dhervillers
“Tan vital como esquiva, la respiración es un bucle que recorre nuestro cuerpo, lo impregna y emerge de él en un impulso perpetuo que nos vincula al mundo. Es un espejo que traiciona sin cesar nuestro estado y nuestras emociones: podemos sentirnos asfixiados […] que nos corten la respiración […], y extinguirnos en cualquier momento en el susurro de un último suspiro. Es esta respiración que se acelera o se ralentiza al ritmo de nuestras acciones, este intercambio de flujos que nos conecta con el mundo exterior y da forma a lo inmaterial […]”. – la materia prima de toda la obra de Duchamp concentrada en su frasco…
© Deborah Fischer
A través de la creación de doce artistas que abordan el tema de la respiración, Fanny Robin “nos invita a deambular entre zonas de sombra, una especie de espacio vulnerable e invisible” por el que deambular.
Más ecológica pero no menos poética que la bombilla Air de Duchamp, y aún más inmaterial, la burbuja iridiscente de Miguel Arzabe flota en ingravidez en el paisaje. También es ecológica y poética la práctica de Julie Legrand de hibridar elementos recuperados, materiales vegetales, minerales, animales o industriales con formas de vidrio soplado para expresar las “complejas relaciones de fuerza y fragilidad”. La práctica de Déborah Fischer de incluir trozos de ladrillo y otros objetos desechados recogidos de la calle en almohadillas de vidrio parece encerrar mucho más que aire y nos da una percepción del “Aliento de los objetos”.
En cuanto a Jean-Baptiste Caron, es la huella de las corrientes de aire lo que intenta plasmar en cera y hormigón, mientras nos quita subrepticiamente el aliento desde los espejos de una instalación inmersiva…
© JB Caron
Con Nicolas Dhervillers, el aliento se convierte en bruma en sus paisajes recompuestos, mezclando fragmentos de viejas fotografías retocadas y al pastel: ahogados en nubes sospechosas, nos pierden en una temporalidad indefinida, un mundo que flota como un aliento en suspensión.
© Paul Louis
Una de las obras más conmovedoras, también expuesta actualmente en la Bourse de Commerce¹, es la película de Jonathas De Andrade que revela un extraño ritual de abrazo mortal entre un hombre y un pez practicado por los pescadores de un pueblo costero del nordeste de Brasil.
- En la exposición « Avant l’orage », ver Acumen #33
FUNDACIÓN BULLUKIAN
26, Place Bellecour, 69002 Lyon
Hasta em 15 de julio
www.deborahfischerscarlett.com
www.cargocollective.com/jonathasdeandrade-eng
Stéphanie Dulout
