사진의 기법과 회화의 제스처를 결합한 이 벨기에 작가의 작품 세계는 매혹적이면서도 당혹스럽습니다. 골고타의 딸들 갤러리가 발굴한 이 작가의 프랑스 첫 개인전은 무용수와의 만남을 담은 사진 시리즈를 통해 그 진가를 보여줍니다.
제가 루카 데 브루셀라스 미술학교에서 배운 회화 기법에서, 로레 스테셀은 바탕 재료, 즉 연결 고리와 동작, 즉 이미지를 표현하는 데 사용되는 젤라틴 유제를 천에 바르는 과정을 그대로 보존했습니다. 나머지 과정(필름에 이미지를 담고, 현상하고, 인화하는 것)은 아를 국립 사진 고등학교에서 배운 사진 기법입니다. 이 과정은 안무에 적용될 때 더욱 효과적이고 표현력이 풍부해집니다. 마치 동작의 유동성이 유제에 적용되어 움직이는 피부색에 대응하는 붓 자국을 드러내고, 그 아름다움을 최대한 정확하게 표현하는 것처럼 말입니다.
엄청난 열정과 대단한 델리카데자(델리카데자)가 있지만, 더 많은 동작에 집중하고 포즈를 취하지 않은 채 그 인물의 토마스에서 뿜어져 나오는 엄청난 성실함도 있습니다. 이 모든 것이 긴장 속에서 진실을 갈망하는 우리의 마음입니다. Una verdad que es a la vez muy de nuestro timpo -los bailarines, vestidos con pants cortos y camisetas, son muy Actes – ya la vez atemporales -gracias al uso del blanco y negro.
아름다움은 감정과 밀접한 관련이 있으며, 감정은 모든 몸짓, 손, 팔, 다리, 발의 모든 움직임, 모든 충격 속에 담겨 있다. 갱단의 시 이 작품은 사랑, 투쟁, 희망 등을 떠올리게 하는 단어들을 순간순간 변화시켜 보여주는 시리즈의 제목입니다. 작가의 말에 따르면, 이 작품에는 "아름다운 감정의 다양성"이 담겨 있습니다. 플랑슈(들) 페스티벌 연락처 2012년부터 도빌에서 활동하며 그는 "젊은 재능"으로 인정받았습니다. "그의 사진은 변형적입니다. 꿈과 현실, 빛과 어둠, 움직임과 고요함 사이를 넘나듭니다."
1987년 나시다에서 태어난 로레 스테셀은 현재 브뤼셀에서 거주하며 활동하고 있다.
로레스테셀닷컴
@lorestessel
"로어 스테셀. 웨이브"
20 월 XNUMX 일까지
갈레리아 레 필스 뒤 칼베어
17, rue des Filles du Calvaire, Paris III
fillesducalvaire.com
프랑스 – 파리
