낭트 - 프랑스
트랜스휴머니즘 유토피아와 성형수술이 만연한 시대에, 우리는 불완전한 우리 몸을 어떻게 바라보아야 할까요? 1960년대 미국에서 탄생한 극사실주의 조각이 최근 다시 주목받으며 우리에게 질문을 던지고 있습니다. 마이욜 미술관과 베일러 재단을 따라가다 보면 이러한 질문들을 접하게 됩니다. 1여기, 그녀는 낭트 미술관에서 스포트라이트를 받고 있습니다. 낭트 미술관은 프랑스 공공 미술관 중 유일하게 조각의 거장 듀안 핸슨의 작품을 소장하고 있는 곳입니다. 그의 놀랍도록 실감나는 서점 주인 겸 미술품 거래상 조각상(폴리에스터 수지로 주조되었지만 실제 옷과 장신구를 착용하고 있음)과 함께, 마크 시잔, 토니 마텔리, 질 바르비에, 다니엘 퍼먼을 포함한 11명의 세계적인 작가들의 작품 약 40점이 전시되어 있습니다.
착시
복면을 쓰거나 헬멧을 쓴 젊은이들의 속삭임은 담요에 파묻힌 형체들이 내는 소리를 메아리친다. "인간 비극의 유령처럼" 베를린데 드 브루이케레의 작품, 또는 매혹적인 침대보 아래에서 드러나는 신발 축적된 사나 무르티의 세라믹 작품. 샘 징크스의 주름진 실리콘 아기 조각상(2013)은 팁 톨랜드의 채색 석기 소재의 주름지고 일그러진 노파 조각상(2021)에서 그 유사성을 찾아볼 수 있다. 에반 페니의 녹청 처리된 청동 흉상(2009) 역시 숨 막힐 듯 사실적인데, 근육과 뼈 구조의 긴장감뿐만 아니라 피부의 윤기까지 표현해냈다.
거울 효과
"조각 작품에 담긴 '진실'을 어디까지 밀어붙이고 싶으신가요?"1972년 한 잡지 기자가 이렇게 물었습니다. 미국의 예술 발루아 갤러리가 파리에서 전시회를 여는 이 장르의 선구자 중 한 명인 존 데안드레아에게 바칩니다. "나는 그들이 숨을 쉬길 바라요.""그게 그의 대답이었죠. 그리고 우리는 지금 이 환상, 이 기만적인 진실에 직면해 있습니다. 부인할 수 없이 불안하고, 인체의 가장 작은 부분까지 완벽하게 재현한 환상적인 모습에 대한 매혹과 이 무정한 마네킹들의 병적인 분위기에 대한 혐오감 사이에서 갈등하고 있죠…"
전시의 과학 큐레이터인 카텔 자프레스는 예술과 현실의 경계를 모호하게 하고, 뛰어난 기술적 기교, 이상화되지 않은 인체의 세밀한 묘사(주름부터 피부 질감까지…), 그리고 ‘절대적인 정지’라는 특징을 넘어, 이러한 조각들이 살아있는 예술의 영역에 속하는 것은 아닌지 묻습니다. "연극처럼, 우리 자신과 거리를 두게 함으로써 우리 자신을 다르게 볼 수 있게 해주는 살아있는 예술의 한 형태는 무엇일까요?"
- “극사실주의. 이것은 몸이 아니다.” 마이욜 미술관, 파리, 2023년 9월 7일 – 2023년 1월 8일; “150년 예술의 관점에서 본 극사실주의.” 베일러 재단, 리헨(스위스), 2023년 1월 8일
"매우 민감함". 극사실주의 조각 작품 살펴보기
3년 2023월 XNUMX일까지
낭트 미술관
museedartsdenantes.nantesmetropole.fr/home/informations-actus/expositions/hyper-sensible/lexposition.html
“존 디앤드레아 – 그레이스”
9 년 22 월 2023 일 ~ XNUMX 월 XNUMX 일
조르주 필립과 나탈리 발루아 갤러리
갤러리-발루아닷컴
그리고 또한
"론 뮤엑"
5년 2023월 XNUMX일까지
까르띠에 파운데이션
fondationcartier.com/en/exhibitions/ron-mueck-2
“한스 오프 데 비크 – 침묵과 공명”
3년 2023월 XNUMX일까지
플랑드르 박물관, 카셀
museedeflandre.fr