니콜라스 델프랫, 아메리칸 나이트

파리 - 프랑스

영화에서 대낮에 촬영한 장면에 야간 분위기를 연출하기 위해 사용하는 빛 필터링 기법에서 따온 제목은, 조명에 초점을 맞춘 이 회화 작품이 자아내는 영화적인 분위기 속으로 우리를 곧바로 이끌어갑니다. 

데이비드 린치, 브라이언 드 팔마 등의 영향을 받은 영화적 특징뿐만 아니라, 포맷, 구도, 시퀀싱, 오프스크린 활용 등 기법과 연출 방식에서도 그러한 특징이 드러납니다. 하지만 빛이 스며든 이 검은 그림 속에는 어떤 인물도 등장하지 않습니다. 왜냐하면 연출된 것은 다름 아닌 빛 그 자체이기 때문입니다. 작가는 자신의 그림 방식을 "검은색 위로 빛을 올리는 것"이라고 설명합니다. 항상 검은색에서 시작하여, 파란색, 흰색, 분홍색 등 아주 얇은 물감을 희석하여 겹겹이 덧칠함으로써 빛나는 표면을 만들어냅니다. 

전시 큐레이터인 마르그리트 필벤은 "그는 작품 표면을 다양한 층위 사이의 끊임없는 상호작용으로 이루어진 진동하는 영역으로 만든다. 표면은 그림 아래쪽에서 일어나는 일과 외부에서 들어와 스크린에 투영되는 듯한 것들이 소통하는 노출된 영역이다"라고 설명한다. 

발광 표면 

때로는 착시 효과를 이용해 재현되기도 하고, 때로는 우의적인 방식으로 나타나기도 하는 스크린은 니콜라스 델프라의 작품 세계의 핵심입니다. 16mm 필름을 이용한 블라인드 프로젝션으로 제작된 스크린은 아무런 이미지도 반사하지 않고, 미술사에서 가장 상징적인 단색화들을 연상시키는 검은 배경 위의 파란 사각형으로 나타납니다. 위대한 빛 조각가 제임스 투렐의 작품에 담긴 "빛의 오염"을 기리는 연작 <제임스>에서는 스크린이 빛나는 표면으로 표현됩니다. <존> 연작에서는 빛을 등지고 그려진 격자가 "갇힌" 관객의 모든 상상력을 자극하며, 관객이 자유롭게 상상력을 펼칠 수 있도록 이끌어줍니다. 

델프라트는 고정된 이미지의 신비와 긴장감을 가지고 놀면서, 마치 "분할 화면"이나 연속 촬영처럼 이미지를 파편화함으로써 그 허구적 힘을 열 배로 증폭시킨다. 그는 또한 영화적 영역과 회화적 영역, 현실과 허구, 현실과 추상의 경계에서 이미지가 지닌 양면성을 탐구하는데, 이러한 탐구는 "관객이 두 영역 사이의 문턱, 시선이 교차해야 하는 공간에 갇히게 되는" 회화적 장치를 통해 이루어진다.

따라서 <Coming Soon>에서 작가는 우리를 푸른 커튼 앞에 세운다(르네상스 회화부터 데이비드 린치의 <블루 벨벳>까지, 다양한 참조가 담겨 있다). 그리고 우리를 상상의 장면(커튼 뒤에 숨겨진 장면)을 엿보는 관음증 환자가 되게 하는 동시에, 이 푸른 벨벳 패널, 즉 거장의 솜씨가 돋보이는 "회화 작품"이 구현하는 회화의 신비 속으로 뛰어드는 예언자가 되게 한다.

 

스테파니 덜루트

모버트 갤러리

파리 3구 생질 거리 20번지

갤러리에마우베르트닷컴

4월 6일부터 5월 20일까지

니콜라스델프라트닷컴