“과학 소설은 의심을 불러일으키는 전복적인 매개체입니다. […] 미래를 예견하는 듯한 모습으로, 현재 사회와 과학의 발전 및 추세를 조명하고, 우리의 상상력으로 다시금 마법에 걸린 세상을 꿈꾸게 하며, 유토피아를 현실로 바꾸는 꿈을 꾸게 합니다.”1
시리즈에서 " 수생 생물 시리즈 »
하네뮐레 포토 래그 브라이트 화이트 용지에 지클레 프린트, 80 × 80 cm
WaterAid의 의뢰로 H&M 재단의 지원을 받아 제작되었습니다.
작가와 워터에이드 제공
저작권: © Aïda Muluneh. 허가받아 사용했습니다. Water Aid의 의뢰로 제작되었습니다.
사진 인쇄물, 90,7 x 108,7 cm
파리, 퐁피두 센터, 국립현대미술관
저작권: © 샌디 스코글런드
샌디 스코글런드의 형광 녹색 작품 <방사능 고양이들>부터 티샨 허수(Tishan HSU)의 전해조에 담긴 청록색 욕조에서 잠든 남자 (<숨결 4>, 2021), 그리고 카스테야노스 & 발베르데(Castellanos & Valverde)의 인간과 식물의 "공생적 상호작용"에 이르기까지, 퐁피두 센터 메츠는 1950년대 후반부터 오늘날까지 시각 예술에 대한 공상 과학의 영향력이 커져가는 양상을 보여주는 200점이 넘는 작품들을 통해 우리를 가능성의 문으로 초대합니다.
매우 파격적이면서도 무엇보다 미래지향적인 이 전시는 SF 장르의 단골 소재인 디스토피아에 맞서 바이오펑크나 솔라펑크와 같은 최근 경향의 트랜스휴머니즘적 또는 생태적 유토피아를 제시하며, SF를 우주나 사이버 공간으로의 도피가 아닌 해방과 현실과의 재연결을 위한 도구로 재해석합니다.
캔손 인피니티 플래티넘 파이버 래그 310gsm 용지에 안료 잉크젯 프린트, 100 x 150 cm
한정판 5점 + 작가 소장용 2점
파리, 마그닌-A 갤러리
저작권: © Adagp, 파리, 2022 / Courtesy Galerie MAGNIN-A, 파리
따라서 파브리스 몬테이로가 그의 예언 시리즈에서 에리니에를 닮은 거대한 마녀를 잔해 더미에서 나타나 검은 연기를 배경으로 위태롭게 하는 모습을 묘사한다면, 막스 후퍼 슈나이더는 그의 하구 홀로비안트에서 "기계적 초유기체", 즉 종말 이후의 "미생물 집단"을 왕좌에 앉혀 생명의 힘을 증명하고 부활의 약속처럼 보이게 한다. 한편, 카스테야노스 & 발베르데 듀오는 착용 가능한 식물 진동 센서를 통해,2 인간과 기계의 관계를 재조명하고, "인간의 신체와 식물 사이의 새로운 인터페이스를 구상하는 것"은 우리에게 가능한 재생의 단면을 보여줍니다. 거기에서 "가능한 모든 세계 중 최상의 세계"를 약속하는 것에 이르기까지… 우리는 경계를 늦추지 않아야 합니다.n, [1] 볼테르의 철학적 이야기 끝에서 그들의 광기 어린 방랑이 행복한 결말로 끝난 것에 기뻐하는 팡글로스에게 캉디드는 이렇게 답합니다. "우리도 그들의 방식을 본받아 가능성의 문을 열어 봅시다…"
1 로랑 르봉과 키아라 파리시(각각 퐁피두 센터 메츠의 회장과 관장)가 도록 서문에 기고했습니다.
2 공생적 상호작용(웨어러블), 2016-2017
가능성의 문들: 예술과 공상 과학
퐁피두-메츠 센터, 57000 메츠
4월 10일까지
스테파니 둘루트
