원소 형태
나데즈다 니콜로바(1978년 세르비아 출생)는 크로아티아-불가리아계 미국인 작가로, 현재 캘리포니아주 오클랜드에서 활동하고 있습니다. 그녀는 켄터키 대학교와 조지 이스트먼 미술관에서 19세기 광합성(빛 에너지를 포착하는) 인쇄 기법을 연구했습니다. 오늘날 높이 평가받고 재활용되는 옛 사진 기법을 익힌 그녀는 습식 콜로디온 판(틴타입)에 포토그램을 제작합니다. 암실에서 감광면이 마르기 전 아주 짧은 시간 동안 붓과 종이 마스크를 사용하여 상상의 풍경을 만들어냅니다. 사진과 드로잉의 경계에 있는 이 기법은 사진적 과정과 회화적 제스처를 결합하여 마치 두 개의 물 사이를 떠다니거나 잠재적 공간에 정체된 듯한 이미지에 대한 우리의 인식을 뒤흔듭니다.
포화된 검은색이나 잿빛 검은색, 티 없이 깨끗하거나 흠집이 있는 흰색이 물결치듯 흐르는 듯한 색감을 담아낸 이 사진들은 하나의 큰 작품을 이루기 위해 모여, 풍경의 기본 형태(그의 '기본 형태' 시리즈 제목을 빌리자면)를 일련의 이미지로 분해하여 마치 시간을 멈추거나 "만질 수 있게" 만들고, 공간을 축소하거나 재구성하는 듯한 모습을 보여준다.
그의 합성적이고 질감 있는 풍경은 조지아 오키프의 광활한 사막 풍경을 떠올리게 합니다. 미국 모더니즘의 전설적인 인물처럼, 환경 과학 학위를 소지한 이 사진작가는 2018년부터 시작한 이 시리즈에서 지구의 힘과 "에너지 넘치는 흔적"뿐 아니라 빛에 의해 생동감을 얻은 "지질학적 형태"의 "신비로움"을 전달하고자 했습니다. 풍경을 내면화하고 지구의 "내재성"을 느끼는 일종의 물리적 경험은 작가를 점차 추상으로 이끌었습니다. 그리하여 2019년에 시작한 <재구성된 풍경>은 풍경을 추상적인 지질학적-유기적 형태로 해체했습니다. 그리고 최근작인 <내재적 형태>는 비동기화된 파도의 폭포와 같은 이미지들을 통해 우리에게 풍경에 대한 인식을 재창조하도록 초대합니다.
NADEZDA NIKOLOVA: 원소 형태
에스더 워더호프 갤러리
36, 팔귀에르 거리, 파리 14구
3월 25일까지
스테파니 둘루트