그 애처로운 얼굴은 무엇을 의미하는가? 맹인 여성 1916년 뉴욕 거리에서 촬영된 사진으로, 그릇들이 원형으로 배열된 모습은 위에서 내려다보며 좁은 구도로 포착되어 하나의 구성을 이루고 있다. 추출 같은 해에 찍은 사진이라고? 1915년 사진 속 웅장한 건물 정면의 수직선과 월스트리트의 작은 실루엣, 그리고 1931년 뉴멕시코 교회의 기하학적 형태 사이에는 어떤 공통점이 있을까? 의심할 여지 없이 순수한 시각이 돋보인다. 형식주의와 사회적 흐름이라는, 서로 대립되는 두 사진 전통과 연관된 폴 스트랜드(1890-1976)는 풍경 사진과 인물 사진 모두에서 이 두 전통을 융합하는 데 성공한 듯하다. 때로는 추상적이지만, 그의 순수한 시각은 언제나 진실하다.
평범한 사람들의 모습을 탁월하게 포착한 이 미국 사진작가는 현대 사진의 선구자 중 한 명으로 여겨진다. 스트레이트 사진 (순수 사진)의 거장이자 모더니즘 아방가르드의 주창자 중 한 명인 그는 1932년부터 1934년까지 멕시코를 여행하고 1955년 프랑스 시골에 정착하기까지, 여행 중에 만난 사람들의 얼굴과 일하는 몸에 인본주의적 시선을 던졌지만, 특정한 미적 감수성은 결코 버리지 않았습니다. 빨래, 빗자루, 마구 등이 널려 있는 이 사진들에서 볼 수 있듯이, 그의 이미지가 그토록 강력한 힘을 지니는 것은 바로 이러한 미적 감수성에서 비롯됩니다. 최소한의 수단으로 농부와 평범한 사람들의 삶을 생생하게 담아낸 사진들이 그 예입니다.
폴 스트랜드 또는 세력 균형 – 앙리 카르티에 브레송 재단
23월 XNUMX일까지
79, rue des archives, 파리 3e
프랑스
스테파니 둘루트