C/O Berlin 공간에서는 미국 컬러 사진의 거장 중 한 명인 윌리엄 에글스턴의 주요 회고전 "평범함의 신비"를 선보입니다.
해질녘, 식물의 그림자가 집 벽을 따라 신비롭게 드리워진다. 그 그림자 놀이 앞에는 금속성 연보라색 캐딜락이 서 있고, 반짝이는 차체 위로 마지막 햇살이 반짝인다. 벽돌로 둘러싸인 화단과 그 안에 심어진 관목, 그리고 창문 앞의 녹슨 색깔의 짚 블라인드가 어우러져 묘한 고요함을 자아내는 풍경을 완성한다. C/O 베를린 갤러리는 이 서문과 함께 윌리엄 에글스턴의 주요 작품전으로 여러분을 초대합니다. 50년이 넘는 세월 동안, 테네시주 멤피스 출신으로 현재 84세의 나이에도 여전히 그곳에 거주하는 그는 전후 미국 사회의 평범하고 일상적인 모습에서 새로운 세계관을 창조해내며 컬러 사진을 예술의 경지로 끌어올렸습니다. 1960년대부터 그는 워커 에반스, 앙리 카르티에 브레송과 같은 동시대 사진작가들과는 차별화된 독창적인 시각으로 색채와 평범함, 일상 사이의 아름다움과 신비로움의 관계를 탐구했습니다. 1976년 뉴욕 MoMA에서 열린 그의 첫 개인전은 "미술사 정전에서 사진이라는 매체가 인정받는 데 있어 중요한 전환점"이 되었습니다.
일상에 저항하며
오늘날, C/O 베를린 재단은 "일상의 신비"라는 전시를 통해 혁신적인 구도를 통해 현실의 구성 요소를 매우 빠르게 포착했던 한 예술가의 작업 방식을 되짚어보며, 미국 남부와 그 너머에 대한 그의 시적이고 매혹적인 비전을 드러냅니다. 이번 전시에서는 다음과 같은 유명한 연작들을 선보입니다. 로스 알 라모스그의 첫 번째 컬러 프로젝트는 1965년에서 1974년 사이에 월터 홉스와 함께 미국을 자동차로 횡단하는 동안 촬영한 것이며, "아웃랜즈"와 같은 미공개 작품과 1981년에서 1988년 사이에 독일 수도에서 촬영한 이미지들도 포함된다. "집 문에 걸린 파란색 꽃다발, 밝은 색 타일로 장식된 건물 외관, 선명한 핏빛 붉은색으로 칠해진 천장: 색채의 강렬함 그 자체와 에글스턴이 그것에 대해 끊임없이 보여주는 예민함은 형식적이고 분석적인 자극제였다." 오늘날 베를린의 문화 공간을 재확인합니다. "그의 작품은 현대 시각 문화에 지대한 영향을 미쳤으며, 그의 상징적인 화풍은 새로운 세대의 사진작가들의 다양한 작품에서 그 흔적을 찾아볼 수 있습니다."
윌리엄 에글스턴: 평범함의 신비 – 베를린 재단 제공
4년 2023월 XNUMX일까지
베를린 하르덴베르크슈트라세 22-24
독일
co-berlin.org/en/program/exhibitions/william-eggleston
나탈리 다사