ホールハウス、あるいはデザインにおける多様性の重要性

フランス

このフランスの集団は、高い基準と品質を維持しながら、できるだけ多くの人々にデザインを届けたいという野心を原動力に、設立からわずか 2 年でフランスのシーンに定着しました。

アブドゥライエ・ニアン、サミー・ベルヌーシ、テディ・サンチェス、そしてザカリ・ブカリ。これらは記憶に残る4人の名前です。2020年以降、この新世代のデザイナーたちは、環境（ホール）とデザイン（ハウス）を繋ぐ道筋で、物、体験、そして伝達が融合するコレクティブ、ホール・ハウスを結成しました。パリ郊外出身の4人組は、アンシ・レ・ザトリエ（最初の3人）、エコール・デ・ザール・エ・メティエ（後者）を経て、多文化・多分野のスキルを巧みに融合させ、様々な参照を巧みに交差させています。彼らの意図とは？それは、急速に変化する分野で多作かつ多様なクリエイターとして活躍してきたヴァージル・アブロー（1980-2021）やファレル・ウィリアムズの伝統を受け継ぎ、都市文化と装飾芸術の枠組みの中で、自らのデザインビジョンを形作ることにあります。ケチュアのキャンプチェアとマルセル・ブロイヤーのワシリーチェアにインスピレーションを得た「カレーマンゴー」アームチェアを制作し、ラファイエット・アンティシペーションズ財団でのレジデンスを勝ち取った後、ホール・ハウスは2022年ヴィラ・ノアイユのオブジェクトデザイン部門のファイナリストに選出されました。このトーテム的な作品は、コレクティブのDNAを完璧に体現し、全てが始まった源泉と言えるでしょう。

エコデザインアプローチ

2年間で、この名匠たちはバウハウス運動とストリートの両方からインスピレーションを得た独自のスタイルを、数々のプロジェクトで確立しました。オリンピック・パラブレ・チェア、オークとガラスのUdo Udoコーヒーテーブル、そして幾何学的な花瓶の再解釈は、彼らの功績と言えるでしょう。バウハウス・アスレチック・クラブとのコラボレーションでは、日本の伝統的な水筒とサッカーボールにインスパイアされた陶器製のフラスコをデザインしました。また、アディダスとは、スタンスミスの再生プラスチックから様々なオブジェを制作しました。フットロッカーとは、ナイキ・エアマックス・プラスTNの構造的な複雑さを解明するために、それを分解し、花瓶やランプを発明しました。イケアとは、3人のルームメイトのための16㎡の空間「キャンプ・ハウス」を構想しました。エコデザインとモンドリアン様式が融合した空間です。彼らのワークショップは円環を描き、その価値とノウハウを循環的に伝え、若者をデザインの世界に引き込みやすくしています。ホール・ハウスはすでにその専門分野の主要部分を掌握しており、その展示がそれを証明しています。たとえば、2022年のパリデザインウィーク中のUnion de la Jeunesse Internationaleや、2023年1月のメゾン・エ・オブジェでは、デザインスタジオの肖像とともに、広々とした黄色いスタンドに「For those」が登場します。

https://www.hall.haus/

ナタリー・ダッサ