フランス–パリ
ドイツの写真家であり彫刻家でもある彼の最初の大規模な回顧展がジュ・ド・ポーム美術館で開催されており、実物大の復元写真が展示されている。
トーマス・シリル・デマンドは1990年代から、鑑賞者とイメージ、そして時間との関係性を問い続けてきました。彼の写真は、重要な出来事、メディアの出来事、あるいは社会における政治的・芸術的な瞬間を通して、場所を再構成します。これらの内部空間には人間の存在は存在しませんが、人々の活動の痕跡が満ち溢れています。しかし、より深く観察すると、視覚的な模型、つまり複製のような別の現実が浮かび上がります。ミュンヘン出身の59歳のアーティストは、模型をもとに、紙とボール紙でこれらの場所を実物大で綿密に再現し、その後、写真撮影と破壊を繰り返します。ジュ・ド・ポーム美術館が「歴史の吃音」と題した初の大規模回顧展で私たちに問いかけるのは、まさにこのことです。4つの主要セクション（不穏な物語、日常生活の謎、建築的衝動、そして動く絵）に分かれ、70点の大判作品（写真、映像、壁紙）が過去の出来事の真実性を問いかけます。
Refuge_II – © Thomas Demand、Adagp、パリ、2023
不安をかき立てる光景
こちらは福島原子力発電所の制御室（「Control room」、2011年）。あちらは内部告発者のエドワード・スノーデンがロシアに逃亡した後に滞在していたであろう部屋（「Refuge」、2021年）。また、彼の「Dailies」シリーズでは、散歩や旅行中にiPhoneで撮影したオブジェクト（通気口にくっついたチューインガム、ピンクのプラスチックスプーンが入ったヨーグルトアイスクリームの容器など）を再現しています。さらに、「Model Studies」シリーズは、ジョン・ロートナーやアズディン・アライアといった象徴的な建築家やファッションデザイナーが制作した準備模型や先鋭的なパターンからインスピレーションを得ています。そして、この一連の流れを完成させる「Pacific Sun」では、アニメーション映画を通して動くイメージを探求しています。この作品では、熱帯暴風雨の波に打ちのめされ、乗組員や乗客の姿が消え去ったクルーズ船の内部の記録映像を再構成しています。トーマス・デマンドは25年間、イメージで飽和状態にある現代文化を特徴づける、ありふれた、そして不穏な側面について考察してきました。
展覧会「歴史の吃音」
28年2023月XNUMX日まで
ジュドゥポーム
ナタリー・ダッサ