フランス–パリ
ドイツの写真家であり彫刻家でもある彼の最初の大規模な回顧展がジュ・ド・ポーム美術館で開催されており、実物大の復元写真が展示されている。

1990年代以来、トーマス・シリル・デマンドは、鑑賞者とイメージ、そして時間との関係を問い続けてきた。彼の写真は、重要な出来事、メディアのエピソード、あるいは社会における政治的・芸術的な瞬間を通して場所を再構築する。これらの室内空間には人間の存在は一切ないが、彼らの活動の痕跡は満ちている。さらに詳しく調べると、視覚的なシミュラクラム、つまり複製という別の現実が浮かび上がってくる。59歳のミュンヘンのアーティストは、模型を基に、紙や段ボールで実物大でこれらの場所を精巧に再現し、写真を撮って破壊する。ジュ・ド・ポーム美術館は、この最初の大規模な回顧展「歴史の吃音」で、私たちにこの発見を促している。4つの主要なセクション(不穏な物語、日常生活の謎、建築的衝動、動く写真)で、70点の大型作品(写真、映像、壁紙)が過去の出来事の真実性を問いかけている。

Refuge_II – © Thomas Demand、Adagp、パリ、2023

不安をかき立てる光景
こちらは福島原子力発電所の制御室(「Control room」、2011年)。あちらは内部告発者のエドワード・スノーデンがロシアに逃亡した後に滞在していたであろう部屋(「Refuge」、2021年)。また、彼の「Dailies」シリーズでは、散歩や旅行中にiPhoneで撮影したオブジェクト(通気口にくっついたチューインガム、ピンクのプラスチックスプーンが入ったヨーグルトアイスクリームの容器など)を再現しています。さらに、「Model Studies」シリーズは、ジョン・ロートナーやアズディン・アライアといった象徴的な建築家やファッションデザイナーが制作した準備模型や先鋭的なパターンからインスピレーションを得ています。そして、この一連の流れを完成させる「Pacific Sun」では、アニメーション映画を通して動くイメージを探求しています。この作品では、熱帯暴風雨の波に打ちのめされ、乗組員や乗客の姿が消え去ったクルーズ船の内部の記録映像を再構成しています。トーマス・デマンドは25年間、イメージで飽和状態にある現代文化を特徴づける、ありふれた、そして不穏な側面について考察してきました。

展覧会「歴史の吃音」
28年2023月XNUMX日まで
ジュドゥポーム
ナタリー・ダッサ




