「波頭と谷」：チェ・ドンウクによる自然へのデジタルトリビュート
韓国の南楊州を拠点とするデザイナー、チェ・ドンウクは、「波頭と谷」という唯一無二の作品を発表します。波の干渉からインスピレーションを得てデジタルデザインされたこのミニコレクションは、椅子2脚、ベンチ、サイドテーブルで構成され、光沢のあるメタリックなコーティングが施され、私たちを別の時空へと誘います。波頭から谷へと続く波のうねりは、まるで[…]
「シッティング・プリティ」現代と19世紀の出会い
共通点のない二つの時代を組み合わせる。今日ではよくある試みですが、必ずしも成功するのでしょうか？デザイン・エキシビション・スコットランドの一環として開催された「Sitting Pretty」展の場合、この試みは実に巧妙です。ゲームのルールは次の通りです。5つのデザイン[…]
「CREST AND TRAFF」: デジタル トリブート アッラ ナチュラ ディ ドンウク チェ
韓国の南楊州で活動する彼は、チェ・ドンウクに「波と谷」というユニークなオペラをデザインさせました。あらゆる波の干渉を吸収し、デジタルプロジェクションで投影されたこのミニコレクションは、金属的なリベティメントから跳ね返るデュ・セドゥーテ、パンカ、そしてサウンドプレート、そしてさらに空間的なテンポでポルタノを奏でます。おかげで人生はより豊かになりました[…]
「頂と谷」：DONGWOK CHOIによるデジタル・ホームナジェ・ア・ラ・ナチュラレザ
韓国の南楊州市を拠点とするデザイナー、ドンウク・チェは、「波頭と波谷」というユニークな作品を発表しています。波の干渉からインスピレーションを得てデジタルデザインされたこのミニチュアの椅子、ベンチ、補助テーブルは、輝く金属製のキャップで覆われており、私たちを別の空間へと誘います。いくつかの波[…]
波頭と谷：チェ・ドンウクによる自然へのデジタルトリビュート
韓国の南楊州を拠点とするデザイナー、ドンウク・チェは、Crest and Troughでユニークな作品を発表します。波の相互作用にインスピレーションを受け、デジタル技術で構想されたこのミニコレクションは、椅子2脚、ベンチ、サイドテーブルで構成され、鮮やかなメタリック仕上げが施され、私たちを別の時空へと誘います。[…]
ディルク・ファン・デル・コーイによる魅惑的なチャビーシート
2009年、デザイナーのディルク・ファン・デル・コーイは、どんな素材であれ、再利用可能であることを明らかにするという強い意志のもと、自身のデザインスタジオを設立しました。プラスチック、金属、革… が、デザイナーの様々なコレクションの作品のデザインに使用されています。コーイスタジオが特別に設計した革新的な機械のおかげで、[…]
インカンテヴォル・セディア・デブ・ディ・ダーク・ヴァン・デル・コーイ
2009年、デザイナーのディルク・ファン・デル・コーイは、再利用できる素材をリベットで留めるという構想を抱き、デザインスタジオのオーナーに就任しました。プラスチック、金属、シャベルなど、様々なデザイナーコレクションのパーツデザインに活用されています。スタジオが積極的にデザインした革新的な機械のおかげで、このプロジェクトは成功しました[…]
エル・ヘキザンテ・アシエント・チャビー by ダーク・ヴァン・デル・コーイ
2009年、デザイナーのディルク・ファン・デル・コーイは、あらゆる素材が再利用可能であることを明らかにすることを目的に、自身のデザインスタジオを設立しました。プラスチック、金属、革など、様々な素材が、デザイナーの様々なコレクションの作品のデザインに使用されています。コーイスタジオが特別に設計した革新的な機械のおかげで、[…]
ダーク・ヴァン・デル・コーイの環境に優しいぽっちゃりシート
2009年、デザイナーのディルク・ファン・デル・コーイは、どんな素材であれ、再利用可能であることを実証するという強い意志のもと、自身のデザインスタジオを設立しました。プラスチック、金属、革…あらゆる素材が、彼の様々なコレクションの作品のデザインに用いられています。[…]
VITA NUOVA: 60 年代と 70 年代のイタリア
「私の作品の挑発的な意図は、私の恍惚とした夢に似ています。それは、コミュニケーションへの欲求、他者との途切れることのない繋がりを築きたいという欲求、そして同時に、まさに驚き、ひいては憤慨やスキャンダルさえも引き起こしたいという欲求です」と、ルチア・マルクッチは2005年の回顧録に記しています。これが、この展覧会の基調となっています。[…]
VITA NUOVA: イタリア デッリ アニ 60-70
「母の挑発的な意図は、私自身の行動と似たような形で作用しています。母はコミュニケーションを望み、無差別に他者と映画を安定させようとし、同時に、茫然自失、憤慨、憤慨、あるいはスキャンダルを誘発しようとしていたのです」と、ルチア・マルクッチは回想録に記している。2005年。[…]
VITA NUOVA: ラ・イタリア・デ・ロス・アニョス 60-70
「私の主題の挑発的な意図は、私の異質な意図と似ています。コミュニケーションへの欲求、これから彼らと途切れることのない関係を確立したいという願望、そしてミスモ・ティエンポ、正確には、挑発的であり、憤りを含むクイズです」とルシア・マルクッチ・エン・サス・メモリアスが2005年に書いた。こちらは【…】のブランドです。
VITA NUOVA: 60 年代と 70 年代のイタリア
「私の作品の挑発的な意図は、私の恍惚とした夢と似ています。それは、コミュニケーションへの欲求、他者との途切れることのない繋がりを築きたいという欲求、そして同時に、まさに驚き、ひいては憤慨やスキャンダルさえも引き起こしたいという欲求です」と、ルチア・マルクッチは2005年の回顧録に記しています。これが[…]の基調となっています。
コピートピア ディ ピエール カスティニョーラ: O L’ESPLORAZIONE DELLA TRADIZIONALE SEDIA BIANCA IN PLASTICA
名門アイントホーフェン・デザインアカデミー卒業生のピエール・カスティニョーラは、デザイン界における特許取得済みのコンセプトに興味を持っています。それは「探究」の角度でしょうか？ 椅子に座っている人ではなく、プラスチック製の美しい椅子です。これはダイエットではなく、どんな用途でも使えるように設計されています[…]
ロマン・ベルニーニ：インターゾーン
超写実的な描写、サイケデリックな色彩、彩度の高い空間、非常にタイトなクローズアップ（深淵の生き物や光る木々のあり得ない目）、地平線と遠近感の欠如… 現実と虚構の境界にあるロマン・ベルニーニの絵画は、私たちを馴染み深くも奇妙な、複雑な世界へと誘います。酸味のある色褪せた色彩の閉ざされた世界は、まるで[…]
ピエール・カスティニョーラのコピートピア、プラスティコの伝統的なシラブランカを探検
名門アイントホーフェン・デザインアカデミーの資格を持つピエール・カスティニョーラは、デザインの世界における特許の概念に興味を持っています。どのような視点で研究するのでしょうか？地球上の多くの人々のためにデザインされた家具、古き良きプラスチック製の椅子です。有名な椅子のデザインが誰なのか、誰も知りません。[…]
ピエール・カスティニョーラによるコピートピア、あるいは伝統的な白いプラスチック椅子の搾取
名門デザインアカデミー・アイントホーフェンを卒業したピエール・カスティニョーラは、デザインの世界における特許の概念に興味を抱きました。彼の研究対象は？地球上の多くの人々にとって馴染み深い家具、古き良きプラスチック製の椅子です。このデザインの考案者は誰も知りませんが […]
ベルニーニ・ロマーノ：インターゾーナ
本物のディセーニョ、色彩豊かな色彩、美しい輝き、プリミ・ピアニ・モルト・ラヴヴィシナティ（ありえないほどの生物の可能性とアルベリの発光）、オリゾンテとプロスペッティヴァのアッセンツァ… 本物の真実と真実を確信し、ロマン・ベルニーニのポルターノ・ア・トゥファルチを見つけてください。モンド・ダーク・チェ・エ・アロ・ステッソ・テンポ・ファミリア・エ・ストラーノ。ちうそワールド […]
ロマン・ベルニーニ：インターゾーン
ハイパーリアリスタ、色彩のプシコデリコ、飽和した空間、プリメロ平面のセラードス（クリトゥラス・アビサレスやアルボレス・ルミネセンテスのありえないほどの目）、水平線と遠近法を認識…現実とフィクションの限界、ロマン・ベルニーニの世界の頂点を知るperturbado、おなじみの y extraño。に囲まれた世界 […]
セレン・アルスラン、あるいは新たな現実
ニューヨークを拠点とするアーティスト兼デザイナー、セレン・アルスランは、デジタルデータから建築物や環境を創造し、ハイパーリアリスティックな視覚体験を提供しています。建築デザインは、ここ10年間のデジタル時代において重要な位置を占めるようになりました。モデリングソフトウェアと先進技術は、写真のようなリアリズムの限界を押し広げ、現実と仮想の境界を曖昧にしています。これらのハイパーリアリスティックなレンダリングは、現在[…]
ロマン・ベルニーニ：インターゾーン
超写実的な描写、サイケデリックな色彩、彩度の高い空間、極端にクローズアップされた描写（深海の生物のあり得ない目や光る木々）、地平線と遠近感の欠如… 現実と虚構の境界にあるロマン・ベルニーニの絵画は、私たちをどこか懐かしくも奇妙な、不穏な世界へと誘います。それは、私たちの内側にある閉ざされた世界です。[…]
セレン・アルスラン・オ・ザ・ヌオーヴェ・レアルタ
ニューヨークを拠点とするアーティスト兼デザイナーは、現実的なビジョンを追求するために、デジタル建築と空間を創造しました。この建築プロジェクトは、デジタル時代の重要な一翼を担うよう設計されています。ソフトウェアモデリングと高度な技術を駆使することで、写真のリアリティは限定され、現実と仮想現実の境界が曖昧になっています。この超現実的なレンダリングは […]
セレン・アルスラーンとサス・ニュー・リアリダーズ
ニューヨークでデザインを手がけるアーティスト兼デザイナーである彼は、デジタルデータから建築物やエントルノスを創造し、超現実的な視覚体験を記録しました。建築デザインは、過去10年間のデジタル時代において重要な位置を占めるようになりました。コンピュータモデリングプログラムと高度なテクノロジーは、フォトリアリズムの限界を広げ、[…]
セレン・アルスラン、あるいは新たな現実
ニューヨークを拠点とするアーティスト兼デザイナー、セレン・アルスランは、デジタルデータから建築物や環境を創造し、ハイパーリアリスティックな視覚体験を提供しています。建築デザインは、ここ10年間のデジタル時代において重要な位置を占めるようになりました。モデリングソフトウェアと最先端技術は、写真のようなリアリズムの限界を押し広げています。[…]