2 つの展覧会では、女性の身体を真に彫刻した、象徴的なフランス系チュニジア人スタイリスト兼クチュリエの経歴を辿ります。
アゼディン アライア アライア（1935-2017）は、1980年代以降のファッション史に消えることのない足跡を残しました。女性を愛する彼は、ナオミ・キャンベル、グレース・ジョーンズ、ステファニー・シーモアといったモデルの衣装を、形や曲線、ボリューム、素材を巧みに操り、彫刻のように美しく仕上げました。彼の最も美しいデザインは、グレタ・ガルボ、アルレッティ、ルイーズ・ド・ヴィルモランのために手掛けられました。「アライア・ビフォア・アライア：スタイルの起源」は、1950年代にチュニスからパリへ旅立ち、1980年代初頭に名声を博するまでの、デザイナーの創成期を辿ります。アズディン・アライア財団のガラス屋根の下で開催されるこの前例のない展覧会は、偉大なクチュリエの軌跡を辿ります。ボザール美術学校で学んだ彫刻の軌跡、彼に影響を与えた女性たちと男性たち、アトリエハウスの設立、そしてレザー、ジャージー、ストレッチ素材の卓越した技術まで、その軌跡を辿ります。展覧会では、初期の作品から選りすぐりのドレスやクリエイションが展示され、「アライア・スタイル」を象徴する作品の数々が、その魅力を際立たせています。
時代を超えた美学
この訪問は、プロヴァンス地方ラコステにあるサバンナ芸術工科大学（SCAD）への訪問によって完璧に補完されます。「アズディン・アライア：ファッションの芸術」展は、20周年を記念して開催されました。e アメリカの大学が世界的に設立された記念日。
ブラウス、ドレス、スーツなど、偉大なクチュリエのキャリアを代表する20点の作品は、彼の芸術的かつ様式的な功績を称えるものです。傑作として展示されるこれらの衣服は、彼の財団の個人アーカイブから集められたものです。象徴的な黒のチャイナスーツによく見られる、カットとプロポーションの達人である彼は、クチュリエ、彫刻家、建築家という偉大な伝統の最後の継承者とされています。今日、彼は控えめなアイコンとしての地位を揺るぎないものにしています。それは、まるで第二の皮膚のように女性らしいシルエットを露わにし、引き立て、ドレープさせる服をデザインする才能によるものです。
「アライア以前のアライア：スタイルの起源」 – アズディン・アライア財団
18、rue de la Verrerie、パリ 4e
23年2022月XNUMX日まで
「アズディン・アライア：ファッションの芸術」 – SCAD FASH ラコステ
ラコステのフォー通り
29年2022月XNUMX日まで
https://www.scad.edu/locations/lacoste
ナタリー・ダッサ