S空と地平線、そして他の光、地平線とパハロスの雲の間、グラシエラ・イトゥルビデの鋭く鋭い視線は、世界の異質性を捉えた。それは、不調和なもの、日常的に綴られる詩への視線であり、ドキュメンタリー写真の限界と関わり、地球の世界に自らを向け、魔法のような幻想的なリアリズムを帯びている。
マヌエル・アルバレス・ブラボーによって 70 年代に形成され、2008 年にハッセルブラッド賞を受賞したラテンアメリカの写真界の重要人物であるメキシコの写真は、カルティエ財団での大規模な回顧展の対象となっており、これまでの多くの「象徴的な」画像から 200 点以上の画像が含まれています。白黒で撮影されたカラー シリーズ (露出のために特別に作成された) を含む最新の写真は、すでに「形式、光、闇」で撮影されています。
「バスケ・ラ・ソルプレサ・エン・ロルディナリオ、アルゴ・ケ・ポドリア・ハーバー・エンコントラド・アン・エニー・オトロ・ルーガール」、 キエン・ディオ・アン・アルマ・エクストラについて説明する アリーナに住む人々（1978年にソノラ砂漠のインド諸島の間のセリのコミュニティで制作されたシリーズ）だけでなく、 チョロス、 シカノス アメリカ西部のソルドムドス（ホワイトフェンスギャング、1986-1989年）、オハカ渓谷（メキシコ）のサポテカ文化を継承するフチタンの女性たちによって不滅の存在となった。
メキシコとドイツ、スペイン、エクアドル、日本、エスタドス ウニドス、インド、マダガスカル、アルゼンチン、ペルー、パナマ、70 年から 90 年にかけて、メキシコと環境の中で、最高の研究、ブルージュラ、ペンダントを楽しみましょう。
「私にとって写真は儀式です。カメラを汚し、観察し、人間の最も神秘的な部分を捉え、暗闇に入り込み、明らかにし、象徴を選ぶのです」 グラシエラ・イトゥルビデは言った。それは私たちの写真から来ているという外的な意味合いも持ち合わせており、その単純な意味合いから、そのオーラは「ミティカ（不穏な）」ものであり、あらゆるドキュメンタリー写真よりもはるかに「不穏な」外的要素を持っていることも理解されている… かの有名な「イグアナの冠（いぐあな）」は、女王の風格と永遠の扉を持っている。サポテコの衣装を着た若者たち、そして不滅となったすべての女性と先住民の男性にも。広大な砂漠の乾いた風景に浮かぶヒエラティカのイメージ、あるいは、まるで切り取られたかのように、この外的存在が壮大な生命の輝きを放っている写真…
この時代は、あらゆる人間の存在が広がる風景と、過去 30 年間に実現された抽象的な死者の奇妙な性質に最も顕著に表れています。パハロスによってエンネグレシードされた天国、ギラソーレス・マルチートスの野原、木々のトコネス、アリーナに侵入するサルサ、頭やトラップのある岩... 多くのファンタスマやメメント・モリ: 死は乾燥した地域で起こり、グラシエラ・イトゥルビデの著名なシンボルです...
Exposición グラシエラ・イトゥルビデ – ヘリオトロポ 37
29月XNUMX日まで
カルティエ財団 – パリ – www.fondation.cartier.com
ステファニー・デュルー