ヘレ・マーダール

それはデンマーク人デザイナーにとって子供の頃の夢でした。 ヘレ・マーダール 菓子店を開くことが彼女の夢でした。そして今、その夢はガラス作品によって叶えられました。甘い色合いのキャンディーのように、彼女のコレクションは私たちを子供時代へと誘います。花瓶、ランプ、ボウル、キャンディ皿など、一つ一つの作品は色とりどりの吹きガラスで作られ、その不完全さが持つ魅力を引き出しています。 

デヴィン・オームズビー 

彼女の果物は、一見するとリアルに見える。1960年代に流行した吹きガラスの植物模造品に影響を受けたこのアメリカ人アーティストは、 デヴィン・オームズビー 「デボンメイド」コレクションを通して、デボンに敬意を表しています。バナナ、レモン、タンジェリンをロストワックス技法で鋳造し、素材の透明感とガラスの重厚さのコントラストを巧みに表現しています。素材への独創的なアプローチが、私たちの五感を刺激します。

セレナ・コンファロニエリ

彼女の職人技へのこだわりは、透明な作品を真の宝石へと昇華させます。カリプソテーブルウェアコレクションでは、デザイナーは セレナ・コンファロニエリ このコレクションは、アール・ヌーヴォーの花の世界を称えるものです。繊細な色彩に彩られたこのホウケイ酸ガラス製品シリーズは、作品に与えられた想像力豊かなフォルムと機能との間の曖昧な対話を通して、私たちの感覚を刺激します。フルートグラスを添えたミラネーゼ・コレクションは、活気に満ちた華やかなテーブルセッティングを約束します。 

ルース・カルフ

彼女の名前を冠したスタジオを持つデザイナー ルース・カルフ 彼女は過去と現在を繋ぐ存在を構想しています。オランダの芸術的伝統にインスピレーションを受け、ヴィンテージガラス製品を用い、本来の形状と機能を再利用することで、現代的なアプローチを照明器具に取り入れています。アムステルダムのスタジオで一つ一つ丁寧に手作業で作り上げられる作品からも、この責任ある仕事の姿勢が見て取れます。 

ルイーズ・コネサ