Le immagini potenti e sperimentali del giovane fotografo nigeriano oscillano tra moda, bellezza e natura morta, celebrando lo splendore e l'intensità della pelle nera.
Morgan Otagburuagu è un artista emergente nel panorama fotografico africano. Questo virtuoso venticinquenne di Port Harcourt vive e lavora a Lagos, in Nigeria. Ex laureato in informatica, ha abbracciato la fotografia all'età di otto anni, quando la sua famiglia gli ha regalato una macchina fotografica, che ha utilizzato per ogni tipo di occasione. Da allora, la fotografia è diventata la scelta più ovvia. Il suo lavoro celebra le donne del suo continente, in particolare la bellezza iridescente della loro pelle scura. Il suo portfolio oscilla tra moda, bellezza e natura morta, spaziando tra paesaggi marini e i lati nascosti della mascolinità, con un gioco di oggetti di scena e una palette di colori vibranti.
Ritratti luminosi
Morgan Otagburuagu considera l'arte uno stile di vita e si sta già dimostrando un maestro della luce. Il suo stile è una dichiarazione d'amore visiva alle donne africane. Come afferma lui stesso, la pelle d'ebano è "la definizione suprema di bellezza". Nelle sue immagini, le ritrae come figure scultoree, assertive, felici, riflessive, sfuggenti, moderne, incoraggiando così le nuove generazioni ad essere orgogliose della propria pelle. Il suo credo è quello di cambiare le narrazioni e destigmatizzare la donna nera per la profondità del suo incarnato. Rompe le convenzioni e i diktat dei canoni della moda imposti dalle riviste. Afferma di trarre ispirazione dal suo mentore e connazionale Hakeem Salaam, ma anche da Irvin Penn, Richard Avedon e Albert Watson. Per lui, la fotografia è soprattutto una storia da raccontare dietro l'immagine. Morgan Otagburuagu offre quindi un nuovo sguardo, al contempo estetico e autentico, su queste donne dalla pelle ricca di melanina, come una potente iniezione di positività, adornata da una sontuosa moda surrealista.
Nathalie Dassa
Africa – Niger
