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STra il cielo e la terra, qui e in altre luci, terra bruciata e pavimenti o nuvole di uccelli, la mirada aguda e penetrante di Graciela Iturbide ha catturato l'estraneità del mondo. Questo è l'occhio, sull'incongruente, sulla poesia che si scrive ordinariamente, ha a che fare con i limiti della fotografia documentaria, si orienta al mondo della terra, ha un realismo magico e visionario. 

Figura importante della fotografia latinoamericana, formata negli anni '70 da Manuel Alvarez Bravo e vincitrice del Premio Hasselblad nel 2008, la fotografia messicana è oggetto di un'ampia retrospettiva alla Fondazione Cartier, che comprende più di 200 immagini, da molte delle immagini "iconiche" fino ad oggi. Le fotografie più recenti, tra cui una serie a colori (realizzata appositamente per l'esposizione) che sono state catturate in bianco e nero, sono state già catturate in "forme, luci e oscurità".

"Ho cercato la sorpresa nell'ordinario, qualcosa che avrei potuto trovare in qualsiasi altro luogo", spiega quién dio an alma extra a  Quelli che vivono nell'arena, (serie realizzata nel 1978 nella comunità di Séri, tra le Indie del deserto di Sonora), ma anche al Cholos, i chicanos sordomudos nell'ovest degli Stati Uniti (Banda della recinzione bianca, 1986-1989), e che fu immortalato dalle donne di Juchitán, eredi della cultura Zapoteca, nella Valle di Oxaca (Messico).

La sorpresa e l'insolito fueron su stimulo, su brújula, pendente alldas sus peregrinaciones, in Messico e nell'ambiente in Germania, Spagna, Ecuador, Giappone, Stati Uniti, India, Madagascar, Argentina, Perù e Panama, tra gli anni 70 e 90.

"La fotografia è per me un rituale. Sporco con la mia macchina fotografica, osservo, catturo la parte più misteriosa dell'uomo, entro nell'oscurità, rivelo, elevo il simbolo", dice Graciela Iturbide. È anche sottinteso che è estraneo che provenga dalle nostre fotografie, che, con il suo significato semplicistico, la sua aura è "mítica" e la sua "inquietante stranezza", molto più di tutta la fotografia documentaria... La famosa Nuestra Señora de las Iguanas incoronata di iguane (vivas) ha l'aspetto e la porta senza tempo di una regina; anche per i giovani con un abito zapoteco, e tutte le donne e gli uomini indigeni che sono stati immortalati: immagini ieratiche nel paesaggio arido dei grandi paesaggi desertici o foto in apretadoes encuadres, tienen esa extraña presencia ausente de los vivos magnificada en seres de lyenda...

Questo tempo è più evidente nei paesaggi di ogni presenza umana e nelle nature più strane dei morti, che si sono elevate all'astratto, realizzate negli ultimi tre decenni: cieli ennegrecidos dai pajaros, campi di girasoli marchitos, tocones di alberi, zarzas che invadono le arene, rocce con teste o con trapos... tanti fantasmi o memento mori: la morte è avvenuta nelle regioni aride e simboli eminenti di Graciela Iturbide...

Esposizione Graciela Iturbide – Heliotropo 37

Fino al 29 maggio

Fondazione Cartier – Parigi – www.fondation.cartier.com

gracielaiturbide.org

Stéphanie Dulout