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Nantes – Francia 

Berlín de Bruyckere © Jan Pauwels, MHKA

En la era de las utopías transhumanistas y la cirugía estética, ¿cómo percibimos nuestros cuerpos imperfectos? Nacida en Estados Unidos en la década de 1960, la escultura hiperrealista está experimentando un resurgimiento del interés que nos incita a plantearnos preguntas: siguiendo el ejemplo del Museo Maillol y la Fundación Beyeler. 1Aquí la tenemos, en el centro de atención del Museo de Bellas Artes de Nantes, la única colección pública francesa que alberga una escultura del maestro del género, Duane Hanson. Junto a su librero y marchante de arte, de una extraordinaria realismo (fundido en resina de poliéster, pero vestido con ropa y accesorios auténticos), se encuentran unas cuarenta obras de once artistas internacionales, entre ellos Marc Sijan, Tony Matelli, Gilles Barbier y Daniel Firman.

 

Juan DeAndrea © Museo Voorlinden, Wassenaar, Países Bajos

Trampantojo

Los susurros de los jóvenes encapuchados o con cascos se hacen eco de los sonidos de estos últimos, repetidos por figuras enterradas bajo mantas. "como fantasmas de tragedias humanas" de Berlinde De Bruyckere, o el zapato que emerge de debajo de una fascinante colcha elevado En cerámica de Saana Murtti. Los bebés de silicona arrugados de Sam Jinks (2013) se reflejan en el rostro arrugado y gesticulante de una anciana de Tip Toland en gres pintado (2021). No menos impresionantemente realista es el busto de bronce patinado de Evan Penny (2009), que logra transmitir no solo la tensión de los músculos y la estructura ósea, sino también el brillo de la piel... 

Daniel Firman © Marc Domage, Colección FNAC

Efecto espejo

¿Hasta dónde quieres llevar la ‘verdad’ de tus esculturas?, preguntó un periodista de la revista en 1972 Arte en america a John DeAndrea, uno de los pioneros del género a quien la galería Vallois dedica una exposición en París. "Quiero que respiren."Eso respondió. Y aquí estamos, ante esta ilusión, esta engañosa verdad, innegablemente perturbados, divididos entre la fascinación por el ilusionismo perfecto que reproduce el cuerpo humano hasta el más mínimo detalle y cierta repulsión por la morbosidad de estos maniquíes inertes…

Desdibujando las fronteras entre arte y realidad, más allá de la destreza técnica de la ejecución, más allá de la representación meticulosa de estos cuerpos no idealizados (desde las arrugas hasta la textura de la piel…), y más allá de su “inmovilidad absoluta”, ¿no pertenecen estas esculturas al reino del arte vivo?, se pregunta Katell Jaffrès, comisaria científica de la exposición. "¿Una forma de arte vivo, como el teatro, que, al colocarnos a distancia de nosotros mismos, nos permite vernos de manera diferente?"

Tony Matelli ©Cortesía del artista y Andréhn-Schiptjenko, Estocolmo, París
Saana Murtti ©Johnny Korkman
  1. “Hiperrealismo. Esto no es un cuerpo”, Museo Maillol, París, del 7 de septiembre al 8 de enero de 2023; “Hiperrealismo ante 150 años de arte”, Fundación Beyeler, Riehen (Suiza), del 30 de octubre al 8 de enero de 2023

"Altamente sensible". Una mirada a la escultura hiperrealista
Hasta el 3 de septiembre de 2023  
Museo de Arte de Nantes 
museedartsdenantes.nantesmetropole.fr/home/informations-actus/expositions/hyper-sensible/lexposition.html

“John DeAndrea – Gracia”
Del 9 de junio al 22 de julio de 2023
Galería Georges-Philippe y Nathalie Vallois
galerie-vallois.com

Y TAMBIÉN
"Ron Mueck"
Hasta el 5 de noviembre de 2023
Fondation Cartier
fondationcartier.com/es/exposiciones/ron-mueck-2 

“Hans Op De Beeck – Silencio y resonancia”
Hasta el 3 de septiembre de 2023
Museo de Flandes, Cassel
museedeflandre.fr

Estefanía Dulout